quarta-feira, 29 de junho de 2011

Setembro encena no palco o gosto da guerra

Foto: Ensaio da Peça Setembro.

Uma das primeiras grandes produções do Curso de Artes Cênicas da UFSC, espetáculo teatral estreia sábado e domingo, fazendo da arte fórum poético, intelectual e sensível para reflexão sobre o 11 de Setembro

Quando a vida no Planeta é impactada por acontecimentos da repercussão dos que envolveram a guerra entre o mundo islâmico e os Estados Unidos o palco da arte não pode ser outro se não o da própria história. Dos jornais para os bancos universitários, da literatura para o cinema, a reflexão sobre o 11 de Setembro será levada agora ao teatro pelo Curso de Artes Cênicas da Universidade Federal de Santa Catarina. Setembro estreia nos dias 2 e 3 de julho, às 20 horas, no Teatro da UFSC, dentro do Projeto Primeiro Ato, da Secretaria de Cultura e Arte, com a proposta de criar um espaço poético e sensível para atores e públicos encenarem as causas e conseqüências do evento biopolítico mais marcante do terceiro milênio.

Fruto de quatro meses de pesquisa e trabalho de alunos de sétima fase da disciplina Projeto de Montagem, a peça se propõe a discutir a experiência humana a partir dos eventos eclodidos em 11 de setembro de 2001, que neste ano completam uma década. O projeto partiu da ideia de constituir um fórum artístico e intelectual para a discussão desses episódios que deixaram marcas visíveis na vida cotidiana, alterando tanto as relações geopolíticas quanto as relações interpessoais no mundo, como explica o coordenador do Curso de Artes Cênicas, Fábio Salvatti.

Orientada e dirigida por Salvatti (direção geral) e pelos professores Gerson Praxedes (co-direção) e Luiz Fernando Pereira (direção de arte), uma equipe integrada por 21 alunos iniciou os ensaios no dia 14 de março. O espetáculo encena um olhar sobre a experiência humana nestes dez anos que nos separam dos eventos do dia 11, a partir da percepção de que os atentados do dia 11 de Setembro inauguraram um novo sistema geopolítico no século XXI. A Guerra contra o

Terror que se seguiu a partir daí tem pautado as relações interpessoais, internacionais e interculturais dos indivíduos e nações, analisa o diretor. “A discussão que propomos não pretende ser dogmática ou fundamentada em uma tese a ser defendida, mas, antes, oferecer um campo sensível de reflexões atravessado por memórias individuais e políticas”, sublinha Salvatti.

Para alcançar esse espaço de dramaturgia em processo, Setembro não parte de um texto preexistente à cena. Busca construir uma enunciação dramática do tempo presente, valendo-se de recursos inovadores, como provocar respostas no elenco a partir de estímulos dados pela direção da peça. Alguns desses estímulos são conceitos ou partes de ensaios de pensadores como Eric Hobsbawm, Noam Chomsky, Susan Faludi, John Gray, Sam Harris, Giorgio Agamben, Antonio Negri. Outros são recortes de jornais, fragmentos de discursos de autoridades, documentos oficiais, etc. Além dos fragmentos textuais, a peça explora obras audiovisuais alusivas ao acontecimento, como os documentários Farenheit 911, Zeitgeist, Loose Change, e também várias referências musicais como Eumir Deodato, Nick Drake, Zbigniew Preisner, dentre outras.

As conseqüências desse acontecimento são visíveis na normalização dos instrumentos de vigilância da sociedade de controle, na suspensão dos direitos civis levadas a cabo no Ato Patriótico nos Estados Unidos, ou mesmo na invasão militar e execução sumária de acusados de terrorismo em inúmeros países. Um verdadeiro estado de exceção transnacional estabeleceu-se, no qual se ignoram as soberanias nacionais ou as convenções humanitárias. “Campanhas de delação afixadas em cartazes nos principais centros urbanos dos países desenvolvidos, flagrantes abusos contra os direitos humanos, intolerância religiosa, disseminação da xenofobia: o mundo deste novo milênio está, decididamente, marcado pelas cicatrizes de um conflito biopolítico”, diz o argumento da peça.

Uma das primeiras grandes produções do Curso de Artes Cênicas, criado em 2008, o espetáculo integra-se aos propósitos da disciplina, que visa à concretização de um projeto artístico de engajamento coletivo. Com a primeira turma se formando em 2011, o curso proporciona, com esse projeto, a oportunidade de os alunos aplicarem as aptidões desenvolvidas ao longo do curso nas diferentes funções teatrais. como anota a secretária de Cultura e Arte da UFSC, Maria de Lourdes Borges.

Aberta ao público, a peça foi produzida pela Expresso Produções, com recursos da SeCArte e apoio do Departamento Artístico Cultural, Departamento de Libras e Centro de Comunicação e Expressão. Os ingressos, gratuitos, devem ser retirados no Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha, uma hora antes do espetáculo.


SERVIÇO

Direção: Fabio Salvatti (37216801)
Co-direção: Gerson Praxedes
Direção de arte: Luiz Fernando Pereira (LF)
Elenco: Araeliz, Bárbara Danielli, Betinho Chaves, Carlos Silva, Célio Alves, Claudinei Sevignani, Elise Schmiegelow, Emanuelle Antoniollo, Gabriel Guedert, Gustavo Bieberbach, Ilze Körting, Janine Fritzen, Malu Leite, Paula Dias, Rafaela Samartino, Ricardo Goulart, Rodrigo Carrazoni, Tainá Orsi, Tamara Hass, Thaís Penteado, Vera Lúcia de Azevedo Ferreira, Wellington Bauer
Iluminação: Gabriel Guedert
Cenário e figurino: Malu Leite
Cenotécnico: Edson
Costureira: Iraci
Vídeos: Fabiane de Souza
Fotografia: Larissa Nowak
Pesquisa de trilha sonora: Fabio Salvatti
Programação visual: Fabio Salvatti e Wellington Bauer
Apresentações: 2 e 3 de julho (sábado e domingo)
Horário: 20 horas
Local: Teatro da UFSC (ao lado da Igrejinha)
Entrada franca - retirar ingresso uma hora antes do espetáculo
Realização: alunos da 7ª fase do curso de Artes Cênicas da UFSC
Patrocínio: SeCArte/UFSC (Secretaria de Cultura e Artes da UFSC)
Apoio: CCE - DALi – DAC/UFSC
Produção: Expresso Produções

Fonte: Raquel Wandelli: Jornalista da SeCArte/UFSC

terça-feira, 28 de junho de 2011

Moreno Loro e grupo apresentam "Beiral di Mundo" no Projeto 12:30

Foto: Moreno Loro

Dia 29/06, quarta-feira, na Concha Acústica da UFSC. Gratuito e aberto à comunidade.

O Projeto 12:30 recebe o músico Moreno Loro e seus convidados, nesta quarta-feira, 29/06, às 12h30 na Concha Acústica. O espetáculo é gratuito e aberto à comunidade.


O músico Moreno “Loro”, integrante da banda Zaragundê, apresenta o seu projeto solo Beiral di mundo, um espetáculo musical de composições próprias do artista, que há mais de sete anos desenvolve suas composições e arranjos através da sonoridade da música brasileira.

Priorizando na apresentação um diálogo saudável com outras artes, o artista busca tornar uma simples mostra de música num espetáculo artístico em si. Contando com participações de diversos artistas de gêneros e estilos diferentes, criando uma nova textura das singelas experiências do artista em suas passagens por Minas Gerais, São Paulo e Santa Catarina.

Para a apresentação do Projeto 12:30 o artista contará com a participação dos músicos s do Projeto Nosso Samba de Florianópolis em um repertório que mescla sambas, cânticos, ladainhas, canções e partidos de diversas regiões do Brasil.


Integrantes:

Álvaro Fausane – Violão

Fernando Garoto – Cavaquinho

Alvinho Carioca – Pandeiro e Coro

Erick Almeida – Percussão e Voz

Moreno “Loro” – Voz

Mano do Surdo – Surdo


Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48) 3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para projeto1230@dac.ufsc.br.


SERVIÇO:

O QUÊ: Show do músico Moreno Loro

ONDE: Projeto 12:30 na Concha Acústica da UFSC, Praça da Cidadania, Campus Universitário, Florianópolis-SC.

QUANDO: Dia 29 de junho de 2011, quarta-feira, às 12h30.

QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.

CONTATO: revolusomcultural@gmail.com (48)9926-2699 - Visite www.dac.ufsc.br


Fonte: Kadu Reis – Acadêmico de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30, DAC: SECARTE: UFSC, com informações e foto do grupo.



quarta-feira, 22 de junho de 2011

Madrigal e Orquestra de Câmara da UFSC comemoram dois anos com Ensaio Aberto

Foto:Madrigal e Orquestra de Câmara UFSC

Dia 27/06, segunda-feira, às 15h30, na Igrejinha da UFSC. Gratuito e aberto à comunidade.

Neste mês de junho, o Madrigal e a Orquestra de Câmara da UFSC estão completando dois anos de existência, e comemoram a data com um Ensaio Aberto, na Igrejinha da UFSC, dia 27/06, segunda-feira, às 15h30. A apresentação é gratuita e aberta a toda a comunidade.

Os grupos musicais fazem parte de Projeto de Extensão da UFSC que beneficia alunos de graduação de diversos cursos da Universidade com bolsas de extensão.

A orquestra conta hoje com 10 integrantes, sendo um deles voluntário da comunidade, e o Madrigal é constituído por 11 cantores, sendo 2 deles da comunidade. No repertório de ambos os grupos, músicas brasileiras e estrangeiras. Neste ano, os grupos estarão apresentando algumas músicas do repertório do barroco mineiro.


Madrigal e Orquestra de Câmara

Os projetos de extensão Madrigal da UFSC e Orquestra de Câmara da UFSC iniciaram em 2009 e têm por objetivo fomentar e difundir a música vocal e instrumental, proporcionando aos músicos em potencial, que fazem parte dos cursos de graduação da UFSC, um espaço para desenvolverem seus potenciais artístico-musicais. Os projetos também visam a divulgar a música erudita e popular, através de apresentações, e com isso incentivar a formação e a cultura local.

O Madrigal da UFSC é composto por 4 naipes vocais: soprano, contralto, tenor e baixo e destina-se exclusivamente à participação de alunos de graduação da UFSC, com experiência em canto e leitura musical, que têm direito a uma Bolsa de Extensão. Em 2009, integrantes do madrigal participaram da montagem teatral "As Luas de Galileu Galilei", interpretando um repertório renascentista, em peça do Grupo Pesquisa Teatro Novo, da UFSC, dirigida por Carmen Fossari.

A Orquestra de Câmara é composta por violinos, violas, violoncelo, contrabaixo e flautas transversais. É aberta à participação de instrumentistas da comunidade em geral, que já tocam um instrumento de cordas ou sopro madeira e possuem o instrumento. Os integrantes que são alunos de graduação da UFSC também têm direito à Bolsa de Extensão.


Sobre a regente Miriam Moritz

Miriam Moritz formou-se em música pela Udesc em 1987, onde estudou flauta transversal, canto e canto coral. Em 2003, concluiu pós-graduação (especialização) em musicoterapia pela Unisul. É mestranda em Literatura na UFSC, com pesquisa na área da voz. Foi nomeada Regente do Coral da UFSC - Universidade Federal de Santa Catarina, após concurso público realizado em fevereiro e março de 2004, dando início às suas atividades em maio do mesmo ano. Desenvolveu os Projetos "Reconstruindo a Escuta do usuário de Implante Coclear" com equipe multidisciplinar e "Canto para Comunidade" do Projeto Caeira 21, “Atividades Musicais para Pessoas com Doença de Parkinson” e Grupo de Canto para Iniciantes”. Além da regência do Coral, desenvolve os Projetos de Extensão Madrigal e Orquestra de Câmara da UFSC.

Com a criação do Madrigal e da Orquestra de Câmara, a UFSC amplia a possibilidade de participação da comunidade universitária em atividades artístico-culturais.

O Coral da UFSC, o Madrigal e a Orquestra de Câmara da UFSC fazem parte do Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura e Arte (SeCArte), da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).


SERVIÇO:

O QUÊ: Ensaio Aberto - apresentação do Madrigal e da Orquestra de Câmara da UFSC.
QUANDO: Dia 27 de junho de 2011, segunda-feira, às 15h30
ONDE: Igrejinha da UFSC, Departamento Artístico Cultural – DAC, Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
CONTATO: Miriam Moritz (48) 3721-9348/9447- coraldaufsc@dac.ufsc.br

Visite: www.dac.ufsc.br

(Crédito da foto: Velho Bruxo)

Fonte: [CW] DAC: SECARTE: UFSC, com informações fornecidas pela coordenadora da atividade.

"Mulher Azul", da catarinense Maria Emília de Azevedo, estreia no Florianópolis Audiovisual Mercosul

Foto: Cena do Filme Mulher Azul

O Filme Mulher Azul é adaptação homônima da obra de Renato Tapado, foi rodado na França e será lançado no dia 28 de junho no FAM (Florianópolis Audiovisual Mercosul

O filme “Mulher Azul”, dirigido por Maria Emília de Azevedo, estreia no 15º FAM - Florianópolis Audiovisual Mercosul, que acontece em Florianópolis, no Centro de Cultura e Eventos da UFSC, de 24 de junho a 1º de julho. O filme, convidado para o festival, será apresentado à noite na sessão da Mostra de Curtas Mercosul (35mm e Vídeo), no auditório Garapuvu. (Veja detalhes da programação do festival em www.audiovisualmercosul.com.br)

Produzido por equipe do Brasil, (Florianópolis), e da França, o filme é um curta metragem de ficção, 35mm, com 20 minutos de duração, que será apresentado em festivais de cinema e canais de televisão que possuam espaço para este gênero de filmes.

Por trás do lirismo de Mulher Azul repousa a intenção de se abordar a poética do tempo.

O sul da França foi escolhido devido à infinita beleza desta região. A personagem deixa o Brasil para encontrar-se, de uma maneira muito especial, consigo mesma.

Mulher Azul é um ponto na linha do tempo. Um ponto cheio de tensões. Um ponto que se expande, transformando-se, ele mesmo, em uma linha narrativa que procura conter em si toda a história de M.


SINOPSE
M. se isola em uma casa para esperar pelo inesperado. Enquanto o tempo passa, escreve um diário no qual registra seus estados de alma. Pouco se sabe sobre o passado dessa mulher. Apenas que deixou para trás uma cidade, um país estrangeiro, um homem que talvez a ame, um trabalho. Pequenas informações que se revelam através de fotografias, um rápido telefonema, nada mais.

Isolada, M. espera se aproximar das respostas que tanto procura. Não demora muito para que perceba que esta porção de tempo retirada do fluxo das horas apresenta suas próprias pulsões e movimentos internos: a planta que cresce, a lagarta que prepara o casulo, a água que pinga, o pássaro que se choca de encontro à vidraça - metáfora da fixidez do tempo que é capaz de conter o vento, mas não a luz.


ELENCO DE MULHER AZUL

Patricia Teotônio

Participou de institucionais, publicidades, peças e Mulher Azul é seu primeiro filme como protagonista. A atriz é nascida em Florianópolis e atualmente é comissária de bordo da TAM. Foi escolhida como atriz principal do filme logo na primeira entrevista, e curiosamente, foi umas das inspiradoras do roteiro do filme, já que morava no mesmo prédio onde o roteirista Marcelo Esteves residia quando escreveu a história.


Simon Gillet

É ator e bailarino da Ópera de Marseille e morou em Salvador quando criança. Quando soube que a produção era de origem brasileira, se candidatou imediatamente. Simon foi selecionado pela direção e assistência de direção do filme entre vários candidatos. O ator deve vir a Ilha de Santa Catarina para rodar outro filme com roteiro e direção de Marcelo Esteves e Maria Emilia de Azevedo, respectivamente.


FICHA TÉCNICA DE MULHER AZUL:
Direção - Maria Emilia de Azevedo
Roteiro e Adaptação - Marcelo Esteves
Texto - Renato Tapado
Produção Executiva - Zeca Nunes Pires
Direção de Fotografia - Charles Cesconetto
Música Original - Cássio Moura
Trilha Sonora - Léo Gomes
Figurino - Ana Terra Vignes
Montagem - Tiago Santos
Direção de Produção na França - Valérie Benuyt
Direção de Produção no Brasil - Nira Pomar

Produtores - Zeca Nunes Pires e Charles Cesconetto.


MARIA EMÍLIA, A DIRETORA

Filmografia:
2009 - Mulher Azul
2009 - Ovonovelo (co-direção com Fernando Boppré) - em finalização
2006 - Caminno
2005 - Um Tiro na Asa
2002 - A Coroa
2001 - Roda dos Expostos
1995 - Alva Paixão
1986 - O Mundo Ovo de Eli Heil.

Produção e outras funções cinematográficas:
2011- A Antropóloga, de Zeca Nunes Pires (como produtora executiva)
2010 - JK no Exílio, de Charles Cesconetto e Bertrand Tesson (como coordenadora de produção no Brasil) - Co-produção Brasil/França.
2009 - Fritz, de Zé Alfredo Abraão (como assistente de direção)
2009 - Seo Gentil do Orocongo e o Orocongo, de Osvaldo Pomar e Iur Gomes
(como produtora executiva)
2008 - Se Eu Morresse Amanhã, de Ricardo Weschenfelder (como produtora
executiva)
2008 - Muamba, de Chico Faganello (como diretora de produção)
2007 - Contestado, Restos Mortais, de Sylvio Back (como diretora de produção
na pré-produção)
2006 - Caminhos do Divino, de Zeca Nunes Pires (como assistente de direção)
2001 - Ilha, de Zeca Nunes Pires (como assistente de direção)
1999 - Fronteira, de Chico Faganello (como assistente de direção)
1995 - Ritinha, de Celso dos Santos (como assistente de direção)
1995 - Naturezas Mortas, de Penna Filho (como assistente de direção)
1990 - Desterro, de Eduardo Paredes (como continuísta).

A primeira experiência no exterior de Maria Emílias foi em "Caminno", gravado em Vígolo Vattaro na Itália. Mulher Azul foi rodado 100% na França, teve 15 dias de filmagem na região da Provence.

As produtoras Mundo Imaginário Produções Ltda, de Zeca Nunes Pires e Geofilmes Produções Audiovisuais, de Charles Cesconetto se uniram para empreender a co-produção na França. Meses mais tarde se associa a 2.Plátanos Produções Cinematográficas Ltda, de Marcelo Esteves e Maria Emilia de Azevedo.

A equipe brasileira de set foi constituída por: Zeca Nunes Pires, produtor executivo; Charles Cesconetto, diretor de fotografia; Marcelo Esteves, roteirista; Maria Emilia de Azevedo, diretora e a participação efetiva de Patricia Teotônio, atriz protagonista do filme. Na França havia a diretora de produção Valérie Benuyt e Simon Gillet, ator do filme.

Ao traçar um paralelo entre produzir no Brasil e no estrangeiro a diretora afirma que “a diferença crucial é o respeito que a França - Instituições e pessoas - tem por toda e qualquer produção artística, independente dos nomes envolvidos na produção, direção e elenco. Produzir cultura e arte é ainda uma atividade desconsiderada pela comunidade brasileira.”

Ainda segundo Maria: “a equipe de Mulher Azul foi recebida com significativo respeito. A produção cinematográfica na França é valorizada e a Região Paca abre possibilidades para sediar produções de diversos países. Além disto estava muito bem acompanhada pela equipe brasileira”. “Liberdade, Igualdade e Fraternidade, é isto! Dias inesquecíveis, com uma equipe talentosa e competente, paisagens lindas, respeitos das Instituições Francesas, receptividade da população da Provence.”


RENATO TAPADO, O AUTOR

Formou-se em Letras Português/Espanhol na UFSC e trabalhou como professor de Espanhol em diversos cursos. Trabalhou como tradutor em Cuba, professor de Português na Argentina e entre seus diversos trabalhos, publicou Mulher Azul em 2002.

“Não sei como denominar meu estilo, mas não é tradicional no sentido de um romance, um conto tradicional. Meus textos fogem dos gêneros consagrados pelo mercado editorial. Sempre têm algo poético, mesmo na prosa, algo de muito pessoal, acusando a solidão que todo verdadeiro escritor tem diante do horror do mundo contemporâneo. Mas, às vezes, o escritor responde a esse horror com uma porção de beleza.”

O filme "Roda dos Expostos" de Maria Emília, premiado no festival de gramado com melhor fotografia (do grande Charles Cesconetto), foi realizado com textos do autor. Também no atelier livre da prefeitura de Porto Alegre foram realizadas, por diversos artistas plásticos (gravadores), uma série de gravuras baseadas em seu livro de poemas "Gravuras".

Para saber mais sobre a vida e obras do autor acesse http://www.renatotapado.com/.


ZECA NUNES PIRES, O PRODUTOR

O cineasta e produtor-executivo de “Mulher Azul” Zeca Nunes Pires (Diretor do Departamento Artístico Cultural da UFSC), fala sobre o filme:

“A obra da Maria Emília é marcada por muita sensibilidade na sua expressão fílmica. Mulher Azul não é diferente, mostra uma mulher angustiada, solitária, com imagens nem sempre diretas, mas elaboradas com cuidado e poesia. Posso afirmar que a luz da Provence, onde pintores como Van Gogh foram morar, foi uma escolha extremamente adequada com a proposta do filme e a marca da diretora. Em relação à produção, uma vez que fui o produtor-excutivo, trabalhamos com uma equipe pequena, na qual cada integrante tinha várias funções. A produção foi facilitada pela dedicação da equipe e do elenco, da competência da produtora francesa e dos contatos que o Charles Cesconeto tinha com a Film Comission e também com produtoras francesas.

Para saber sobre o recém estreado filme de Zeca Nunes Pires, acesse

www.aantropologa.com.br


COMO MULHER AZUL FOI PARAR NA FRANÇA

Por Charles Cesconetto

“No roteiro original havia uma cena que Maria Emília gostaria de filmar em

Buenos Aires, devido aos seus famosos cafés. Então perguntei "e porque não os cafés de Paris?". O que parecia um sonho naquele momento, em pouco tempo tornou-se um objetivo possível e nossa pequena equipe abraçou a ideia. Em vez de Paris, descobrimos que a região da Provence, no Sul da França, tinha a cara do filme, então decidimos que Mulher Azul se passaria lá. Mais que na região da Provence, estávamos na região da Camargue, próximos a uma cidade muito antiga de influência basca, Arles, onde Van Gogh havia morado. Uma região muito úmida, repleta de cavalos brancos, touros e flamingos”


CO- PRODUÇÃO BRASIL FRANÇA

A equipe brasileira de set foi constituída por:

Zeca Nunes Pires, produtor executivo;

Charles Cesconetto, diretor de fotografia;

Marcelo Esteves, roteirista;

Maria Emilia de Azevedo, diretora.

Participação efetiva de Patrica Teotônio, atriz protagonista do filme.

Por causa do orçamento apertado, foi impossível a contratação de uma equipe francesa, mas o filme teve o auxílio de alguns profissionais de produção naquele país. Na França, havia a diretora de produção Valérie Beneyt e Simon Gillet, ator do filme e integrante da Ópera de Marseille.

Mulher Azul foi vencedor do edital de cinema “Cinemateca Catarinense/Fundação Catarinense de Cultura, em 2007.


LANÇAMENTO NO FAM

O Florianópolis Audiovisual Mercosul é um projeto que premia os melhores trabalhos cinematográficos do Mercosul e países associados. O FAM de 2011 acontece entre os dias 24 de junho e 1º de julho, no Centro de Cultura e Eventos da UFSC. Durante a semana, haverá apresentações dos curtas, médias e longas-metragens selecionados nas oito categorias, oficina de Classificação Indicativa, além da Mostra Outros Olhares com filmes italianos. Essa é a décima quinta edição do Festival, que já se consolida como um dos principais eventos de cinema em Santa Catarina.

Maria Emília já trabalhou na Coordenação das Mostras em dois anos. “Lançar o Mulher Azul no FAM é para mim uma grande honra, primeiro por acompanhar a trajetória do idealizador e realizador do evento e depois pela participação "gratuita" do público que reúne pessoas de diversas idades, nacionalidades, profissionais do cinema, admiradores de cinema e estudantes.”


SERVIÇO:

O QUÊ: Lançamento do filme “Mulher Azul”, de Maria Emília de Azevedo

QUANDO: Dia 28 de junho de 2011, terça-feira, à noite, como convidado na sessão da Mostra de Curtas Mercosul (35mm e Vídeo), que inicia às 19 horas.

ONDE: 15º FAM – Florianópolis Audiovisual Mercosul, Auditório Garapuvu do Centro de Cultura e Eventos da UFSC, Florianópolis-SC

CONTATO: Produtora – 2 Plátanos Produções Cinematográficas: contato@2platanos.com.br

Veja www.audiovisualmercosul.com.br

Veja www.mulherazul.com.br


Fonte: Patrícia Siqueira – Acadêmica de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Departamento Artístico Cultural/DAC: SECARTE: UFSC, com informações e fotos da equipe de produção.

sexta-feira, 17 de junho de 2011

Show da banda Menino do Gueto no Projeto 12:30 da UFSC

Foto: Menino do Gueto

Dia 22/06, quarta-feira, na Concha Acústica da UFSC. Gratuito e aberto à comunidade.
O Projeto 12:30 recebe a banda Menino do Gueto, nesta quarta-feira, 22/06, às 12h30 na Concha Acústica. O espetáculo é gratuito e aberto à comunidade.


Idealizado no inicio do ano 2000, pelos amigos de infância e parceiros de música Ricardo e Rodrigo, o projeto da banda Menino do Gueto começou a sair do papel e tornar-se realidade em junho de 2009, com a entrada do baixista Josué, outro conhecido da dupla. O baterista escolhido foi Jeferson Rodrigues que já havia tocado com Rodrigo e Ricardo em outra banda de reggae que terminou no final dos anos 90.

A materialização da banda contou também com a participação do amigo e produtor musical Victor Mondini que ajudou a produzir três músicas da banda: “reggae no ar”, “chuva de amor” e “menino do gueto”, gravadas em seu Home Studio em dezembro de 2009.

Tendo o reggae como espinha dorsal, esse projeto conta com influências do rock e do pop. As composições ficam a cargo de Ricardo Conceição, mais conhecido como “Ricardinho”, nascido e criado no bairro Monte Cristo, na parte continental de Florianópolis, onde a banda ensaia e cria sua obras.

Integrantes:

Ricardo: vocal
Rodrigo: guitarra
Josué: baixo
Jeferson: bateria
Dag: percussão

Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48) 3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para projeto1230@dac.ufsc.br.


SERVIÇO:

O QUÊ: Show da banda Menino do Gueto
ONDE: Projeto 12:30 na Concha Acústica da UFSC, Praça da Cidadania, Campus Universitário, Florianópolis-SC.
QUANDO: Dia 22 de junho de 2011, quarta-feira, às 12h30.
QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.
CONTATO: www.myspace.com/meninodogueto, bandameninodogueto@hotmail.com (48) 8459-6548 (Rodrigo) - Visite www.dac.ufsc.br


Fonte: Kadu Reis – Acadêmico de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30, DAC: SECARTE: UFSC, com informações e foto do grupo.

Encerramento do 5º FITA Floripa

Foto: Apresentação Cuentos Pequeños

Escolas do teatro de animação da Itália, Peru e Brasil encerram o 5º Festival Internacional de Animação- FITA Floripa, neste sábado, 18 de junho. O espetáculo "Pulcinella 500 Ani Portati Bene!', do grupo La Casa Di Pulcinella ", será apresentado no Teatro do SESC Prainha, às 10 e 15 horas. No Teatro Álvaro de Carvalho, às 17 horas, sobe ao palco a montagem " ATecelã", do grupo gaúcho Caixa do Elefante " Cuentos Pequeños", da dupla peruana Hugo Suarez e Inês Pasic, no Centro de Cultura e Eventos da UFSC, às 20 horas, fecha a edição 2011.

PULCINELLA 500 ANI PORTATI BENE!

Este espetáculo de fantoches da tradição napolitana viaja desde 1500. Pulcinella como protagonista conta histórias da vida cotidiana. No final, o bem sempre triunfa, a verdade sobre a injustiça, a vida sobre a morte. Então, Pulcinella, a golpes com uma vara, mata o guappo, foge da morte, executada pela "Lei e Justiça". Depois da apresentação, o boneco se torna um contador de histórias, e assim começa uma pequena viagem na tradição da música popular napolitana.

Se Pulcinella representa o homem, os antagonistas são suas necessidades e seus medos. Quando derrota e mata os medos e os instintos negativos que estão em seu interior e em público, as antigas canções e danças mágicas reestabelecessem a harmonia de tudo.

Grupo: La Casa Di Pulcinella (Itália)

Duração: 50 a 60 minutos

Faixa Etária: Livre (para todas as idades).

Técnica: Manipulação de Luva


A TECELÃ

Uma tecelã, capaz de converter em realidade tudo o que tece com seus fios, busca preencher o vazio de seus dias criando, para si, o suposto companheiro ideal. O espetáculo trata, de forma poética, da solidão feminina, das dificuldades de relacionamento e do poder criativo como possibilidade de transformação.

Grupo: Caixa do Elefante (Rio Grande do Sul)

Duração: 50 minutos

Faixa etária: A partir de 12 anos

Manipulação: Sombras e atuação


CUENTOS PEQUEÑOS

É um desfile pitoresco de personagens divertidos que tentam pegar aqueles pequenos momentos poéticos que estão escondidos na vida cotidiana. Esses personagens, com seus sonhos e frustrações, seus sucessos e fracassos nos contam sobre o drama eterno da tragicomédia humana...

Grupo: Hugo & Inês (Peru)

Duração: 50 minutos

Faixa etária: a partir dos 7 anos

Técnica: manipulação de objetos e mímica


Fonte: Adalgisa Frantz. Equipe de Divulgação FITA.

quarta-feira, 15 de junho de 2011

Folclore catarinense no 5º FitaFloripa

Foto: Cia Nobres Arteiros.


Espetáculo O Misterioso Sumiço do Boi de mamão, da Cia Nobres Arteiros (SC), encantou a multidão de crianças presentes ao Teatro SESC Prainha na manhã de hoje (15). Com direção de Danielle Coelho e Khalid Prestes, e montagem resgata as tradições e valoriza a cultura do contato humano tão esquecido nos dias de hoje.

Fonte: Adalgisa Frantz. Equipe de Divulgação FITA.

FITAFloripa, reapresentação de "A Porta"

Foto: Espetáculo "A Porta"


A segunda apresentação da montagem "A porta", da Cia Troada, de São Paulo, lotou o Teatro Àlvaro de Carvalho, em Florianópolis na noite de ontem (14). O roteiro mostra por meio de personagens mascarados, as nuances mais dramáticas da insônia. O público aplaudiu em pé ao final do espetáculo mais uma atração de primeira linha do 5º Festival Internacional de Teatro de Animação de Florianópolis- 5º FitaFloripa.

Fonte: Adalgisa Frantz. Equipe de Divulgação FITA.

Show da banda Somato no Projeto 12:30 Acústico

Dia 16/06, quinta-feira, no Teatro da UFSC. Gratuito e aberto à comunidade.

O Projeto 12:30 Acústico recebe a banda Somato, nesta quinta-feira, 16/06, às 12h30 no Teatro da UFSC. O espetáculo é gratuito e aberto à comunidade.


A história da Somato é recente. Com quase dois anos de estrada a Somato já tem muito pra contar. O encontro de Bruno, Clawn, Glo, Gaspa e Mari aconteceu antes da formação da banda. Já existia a ideia de tocarem juntos, mas faltava a oportunidade certa.

O primeiro ensaio da banda aconteceu no dia 25 de maio de 2009, depois de receber um convite para abrir um show para o músico Dante Ramon Ledesma que tocou na comemoração dos 50 anos da Revolução Cubana.

A partir daí a banda realizou uma série de shows e gravou um EP com cinco de suas músicas para divulgar seu som. O grupo ficou de março à junho de 2010 fazendo shows na Europa, passando pela Bélgica, Holanda, Áustria e França, onde realizou suas duas úlitmas apresentações na Fête de la Musique em Paris.

A banda trabalha tanto com composições próprias como com versões peculiares de artistas das mais variadas origens e gêneros, temperando tudo com sonoridades novas. Vão do folclore latino-americano ao rock, com elementos de chanson française, música erudita e música popular brasileira.


Integrantes:

Glo - Voz e teclados.

Clawn - Violão e voz.

Bruno - Guitarra e voz.

Gaspa - Violoncelo e voz.

Mariel - Percussão e voz.


Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48) 3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para projeto1230@dac.ufsc.br.


SERVIÇO:

O QUÊ: Apresentação da banda Somato.

ONDE: Projeto 12:30 Acústico no Teatro da UFSC, Praça da Cidadania, Campus Universitário, Florianópolis-SC.

QUANDO: Dia 16 de junho de 2011, quinta-feira, às 12h30.

QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.

CONTATO: Banda: talk2somato@gmail.com (48) 8421-7686 - Visite www.dac.ufsc.br


Fonte: Kadu Reis – Acadêmico de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30, DAC: SECARTE: UFSC, com informações e foto do grupo.


terça-feira, 14 de junho de 2011

Grupos de teatro do FITAFloripa se apresentam no palco do Projeto 12:30

Dias 14 e 15/06, na Concha Acústica da UFSC. Gratuito e aberto à comunidade.

O Projeto 12:30 recebe apresentações de teatro do FITAFloripa nos dias 14 e 15/06, às 12h30 na Concha Acústica. Os espetáculos são gratuitos e abertos à comunidade.

Sobre o FITA

Reunindo grupos de teatro nacionais e internacionais, acontece de 12 a 19 de junho, o 5º FITAFloripa - Festival Internacional de Teatro de Animações de Florianópolis. Neste ano, o número de cidades que vão receber o evento aumentou. Além da Capital, o Festival, que é um dos mais importantes do gênero no País, vai acontecer em outras seis cidades catarinenses: Criciúma, Lages, Itajaí, Joinville, Blumenau e Chapecó.

O Festival será realizado em diversos teatros e espaços públicos de Florianópolis como o Centro de Cultura e Eventos e Concha Acústica da UFSC, Museu Cruz e Sousa, Teatro do SESC, TAC, Casa das Máquinas na Lagoa, Hospital Infantil, APAE de Florianópolis, Orionópolis e a Casa de Repouso Irmão Joaquim.

O 5º FITAFloripa terá apresentações de companhias do Rio Grande do Sul, Rio de Janeiro, São Paulo e Santa Catarina, além de grupos da Finlândia, Peru, Colômbia e Itália. O grupo que abre o evento é finlandês e se apresenta no Centro de Cultura e Eventos da UFSC às 20h00 de domingo dia 12/06.

São oito dias de espetáculos com 19 peças e mais de 50 apresentações em espaços teatrais e alternativos, sem contar com a mesa de conversas, as oficinas e a possibilidade de convivência com atores, diretores e companhias teatrais que circulam entre os espectadores.

Para saber mais informações sobre o FITA, acesse www.fitafloripa.com.br


Sobre o Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48) 3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para projeto1230@dac.ufsc.br.


Espetáculo de terça-feira dia 14/06 - Mira: Extraordinárias diferenças, suits igualdades

MIRA, um mundo onde abundam estranhas formas de vida com capacidade de mostrar a realidade de forma simplificada e simbólica: A partir de brincadeiras infantis desencadeia relações e reações corriqueiras sem complexidade. Os bonecos sugerem o desprendimento da aparência real, mergulhando num processo de liberação. Esta metáfora à identidade humana, composta pela sutileza de contrastes de cada personagem, traz cor, luz, esperança e poesia.

Grupo: De Pernas Pro Ar (Rio Grande do Sul)
Duração: 60 minutos
Faixa etária: Livre

Ficha técnica:

Atores Bonequeiros: Diego Kurtz, Lenon Kurtz, Raquel Durigon, Txai D. Wieser, Vitor Brasil
Contra Regragem: Denissom Gargione, Tayhú D. Wieser (aprendiz)
Construção dos Bonecos e Direção de Manipulação: Raquel Durigon
Música e Operação de Som: Luciano Wieser
Mecanismo de Manipulação: Luciano Wieser
Direção: Raquel Durigon e Luciano Wieser
Produção e Realização: Grupo de teatro de Pernas Pro Ar

SERVIÇO 1:

O QUÊ: Apresentação da peça MIRA do grupo de teatro De Pernas Pro Ar do 5º FITAFloripa na Concha Acústica.

ONDE: Concha Acústica da UFSC, Praça da Cidadania, Campus Universitário, Florianópolis-SC.

QUANDO: Dia 14 de junho de 2011, às 12h30.

QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.

CONTATO: fitafloripa@hotmail.com, Assessoria de imprensa do FITA: Manoela Machado Pinheiro: (48) 9989-5440 / (48) 7811-6241/ ID 86*249359/ manupinheiro44@hotmail.com / Skype: manu-pinheiro ou Adalgisa Frantz: (48) 9105-0191/ gisafrantz@hotmail.com

Veja mais em: www.fitafloripa.com.br


Espetáculo de quarta-feira dia 15/06 - El Circo del Aguante


Um palhaço de circo recorda com nostálgica alegria os melhores momentos vividos no circo. Com a ajuda de seu neto, anima com títeres seus números favoritos para o público, os quais retira de sua memória. Será uma viagem pelas diferentes emoções e sentimentos que produzidos pelo circo e um palhaço que quer encontrar-se novamente com seu público através de suas recordações. No final, seu neto receberá felizmente o legado de seu avô.

Grupo: A - garrapattta (Colômbia)
Duração: 60 minutos
Faixa etária: LIVRE (a partir de 02 anos)
Técnica: manipulação de bonecos e atuação

Ficha técnica:

Atores manipuladores: Edgar Cárdenas e Henry Lopez
Técnico: Camilo Cárdenas
Direção Geral: Edgar Cárdenas

SERVIÇO 2:

O QUÊ: Apresentação da peça El Circo del Aguante do grupo colombiano A - garrapattta do 5º FITAFloripa na Concha Acústica.

ONDE: Concha Acústica da UFSC, Praça da Cidadania, Campus Universitário, Florianópolis-SC.

QUANDO: Dia 15 de junho de 2011, às 12h30.

QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.

CONTATO: fitafloripa@hotmail.com, Assessoria de imprensa do FITA: Manoela Machado Pinheiro: (48) 9989-5440 / (48) 7811-6241/ ID 86*249359/ manupinheiro44@hotmail.com / Skype: manu-pinheiro ou Adalgisa Frantz: (48) 9105-0191/ gisafrantz@hotmail.com

Veja mais em: www.fitafloripa.com.br


Fonte: Kadu Reis – Acadêmico de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30, DAC: SECARTE: UFSC, com informações e fotos da Produção e da Assessoria do 5º FITAFloripa.


Cortejo de abertura do FITA leva alegria ao Centro da Capital

Foto: Grupo de maracatu Arrasta a Ilha

Bonecos e tambores quebraram a rotina do Centro Histórico de Florianópolis na tarde de segunda-feira(13), quando ocorreu o tradicional Cortejo de abertura do 5º FITAFloripa. A festa foi comandada pelos bonecos gigantes do Grupo de Pernas pro Ar, do RS, pelo grupo de maracatu Arrasta a Ilha, por bonecos de material reciclado do Professor Valdinei e pelo Boi de mamão Arreda Boi.

Na linha de frente do cortejo esteve o boneco símbolo do FITA em tamanho grande, confeccionado pelo artista Roberto Gorgati. O público parou para prestigiar o excêntrico e alegre espetáculo ao ar livre, fato que demonstra a força libertadora da arte para a alma humana.

O cortejo foi arrematando seguidores e aplausos durante seu trajeto, com saída do Museu Cruz e Sousa e retorno pelo Largo da Alfândega. Toda a movimentação foi acompanhada atentamente pelas coordenadora do evento, Sassá Moretti, e pela coordenadora executiva, Zélia Sabino.

Na ocasião, o titular da Secretaria de Estado de Turismo, Cultura e Esporte, Cesar Sousa Júnior, destacou a importância do evento que promove a integração através da cultura. "É papel do Estado apoiar com suporte financeiro as iniciativas artísticas sem apelo comercial como o FITA", afirmou o secretário.

[Notícia atualizada em 14.06 às 22:14]

Fonte: Adalgisa Frantz. Equipe de Divulgação FITA.

FITAFloripa- "A Porta"

Foto: Peça "A Porta"

A Cia. Troada, de São Paulo, realizou sua primeira apresentação no 5º FitaFloripa na noite de ontem (13), no Teatro Àlvaro de Carvalho. A Porta, dirigida por Vinicius Torres Machado, narra a trajetória de um homem em busca da libertação de seus medos. O espetáculo será reapresentado hoje,dia 14, no mesmo endereço, às 20 horas.

Fonte: Adalgisa Frantz. Equipe de Divulgação FITA.

Fusão entre o circo e a tecnologia discute a ausência de diálogo

Foto: Atores de peça Keskuteluja

Grande público prestigiou as apresentações do espetáculo "Keskuteluja" na abertura do 5º FITAFloripa em 12 de junho e na segunda-feira (13), no Centro de Cultura e Eventos da UFSC

No âmbito dos trabalhos mais inovadores que estão sendo apresentados no 5º Festival Internacional de Teatro de Animação de Florianópolis, "Keskuteluja" ocupa posição privilegiada.
Rompendo o limite do conceito de impossível, os finlandeses, malabarista Ville Walo e o mágico Kalle Hakkarainen, nos conduzem a um mundo labiríntico e surreal. Especializados em malabarismo, arte mágica e vídeo, investiram em elementos visuais que refletem sobre as relações de comunicação na sociedade da informação e tecnologia.

O palco é um espaço de mudança, de circuitos de imagens. "Keskusteluja" é um espectáculo que combina elementos do circo - como malabarismo acrobático e magia - com dança e teatro de objetos, enquanto explora o tema da comunicação e lembra o direito dos seres humanos de terem um espaço seu, um espaço livre de todas as obrigações… uma viagem coreográfica, singular e alucinante através dos tempos. A projeção de um filme mudo no corpo dos atores ajuda a criar um território em constante metamorfose, que perturba a percepção entre o que é real e virtual, caracterísitcas do experimentalismo e surrealismo do novo circo. O espetáculo conceito já foi apresentado em mais de 20 países.

Kalle Hakkarainen é mágico e artista de vídeo. Em seu trabalho ele examina os novos tipos de possibilidades de expressão, desde a imagem do vídeo e das suas capacidades relacionadas ao tempo e espaço.
Ville Walo tornou-se um malabarista profissional em 1995. Seu trabalho de malabarismo e manipulação inclui objetos da vida cotidiana, disciplinas como a magia, marionetes e vídeo.


Confira a programação completa do FITA no site www.fitafloripa.com.br

O FITAFloripa é realizado em parceria com a Fazendo Fita Cia. Artística, Curso de Artes Cênicas/DALi/CCE/UFSC (Sassá Moretti - Coordenação Geral), Departamento Artístico Cultural (DAC) da SeCArte/UFSC (Zélia Sabino - Coordenação Executiva) e SESC-SC, parceiro na itinerância do festival pelas cidades do interior do Estado. O evento conta com o patrocínio do FUNCULTURAL e da UFSC (Universidade Federal de Santa Catarina).


Fonte: Adalgisa Frantz. Equipe de Divulgação FITA.

sexta-feira, 10 de junho de 2011

Instalada comissão de cultura da UFSC


Democratizar a discussão sobre a política pública cultural e fomentar os processos de produção de arte e cultura em todos os centros e campi da Universidade Federal de Santa Catarina. Com esse objetivo, a Secretaria de Cultura e Arte da UFSC instalou a Comissão Permanente de Cultura, que realizou na quarta, 8 de junho, na Sala dos Conselhos, no prédio da Reitoria, sua segunda reunião mensal. O órgão reúne representantes de todos os Centros, dos quatro Campi, dos departamentos ligados à cultura e das entidades de classe dos estudantes, professores e servidores. A realização de um Seminário de Cultura com data marcada para os dias 26 e 27 de setembro no Centro de Eventos foi uma das principais deliberações da reunião.

O seminário terá como objetivo discutir e propor linhas político-culturais para a universidade, incluindo o próprio debate sobre um conceito contemporâneo de cultura a partir das diferentes visões sobre o tema. Incluirá em sua programação um painel sobre o papel da universidade na produção da cultura e outro sobre as políticas culturais em nível municipal, estadual e nacional, seguido de trabalhos em grupo para discussões propositivas. Terá a participação de pessoas com experiência prática e teórica na área que sejam referência dentro e fora do Estado. “O seminário vai instrumentalizar teoricamente o trabalho da comissão”, explica a presidente da Comissão, Maria de Lourdes Borges, secretária de Cultura e Arte.

Segundo proposta do coordenador do Curso de Artes Cênicas, Fábio Salvatti, os painéis específicos e trabalhos de grupo deverão girar em torno de interfaces como Cultura e Educação, Cultura e Comunidades, que considere a confluência das mídias e expressões artísticas própria da contemporaneidade. Em vez de fixar-se na divisão clássica e isolada das linguagens, o evento vai se desenvolver na perspectiva da transdisciplinaridade do Teatro, Cinema, Artes plásticas, Literatura, Arte digital etc. As representantes do Centro Tecnológico, Maristela Almeida e do Centro de Desporto, Vera Lúcia Amaral, reforçaram a necessidade de uma discussão conceitual sobre o tema cultura, que vai do erudito ao popular e passa também pela noção antropológica de cultura como todo modo de ser e de viver. O formato e a programação do evento serão definidos na próxima reunião da Comissão, marcada para a primeira quarta-feira de julho.

Composta por 27 membros, a comissão é integrada por lideranças do Diretório Central dos Estudantes, Associação dos Professores da UFSC, Sindicato dos Trabalhadores da UFSC e representantes do Campus de Florianópolis e dos Campi de Araranguá, Joinville e Curitibanos, indicados por sua base. Conforme o relato dos representantes dos Campi de Araranguá e de Joinville ficou patente a necessidade de descentralizar as atividades culturais para essas novas unidades e fomentar a realização de iniciativas próprias. Vários eventos culturais já programados devem ser estendidos para esses locais, bem como para o Centro de Ciências Agrárias, que fica no Itacorubi, para onde a SeCArte deverá levar o Projeto 12:30.

A segunda reunião foi marcada pela participação decisiva do DCE, que tem quatro representantes no Conselho e propôs o levantamento das atividades culturais já desenvolvidas na universidade pela SeCArte. A partir desse levantamento, que dará origem a um banco informatizado descentralizado e atualizável via on-line em sistema colaborativo, a comissão vai atuar para desenvolver e fortalecer as iniciativas culturais, promovendo parcerias e articulações entre as diferentes instâncias que a compõe. Os dados também serão publicados na Agenda Cult que já está na sua quarta edição. “Queremos, com a comissão criar um espaço permanente de fomento à vida cultural na universidade e aos processos culturais que se irradiam para todo Estado”, destacou a secretária.

Os representantes destacaram a existência de três projetos do DCE vinculados à UFSC. Um deles é o Ufsctock, festival musical que na próxima edição, prevista para os dias 1 e 2 de outubro, passará a integrar várias modalidades. O outro é a mostra de cultura comunitária, que começa no dia 19 de junho, com o objetivo de trazer a cultura das comunidades para dentro da universidade. O terceiro projeto é a Calourada, evento que acontece em todo início de semestre desde 2009, incluindo na programação oficinas e festivais como o Grito do Rock.

Algumas atividades previstas para este semestre

Junho

FITA (Festival Internacional de Teatro de Animação – 12 a 19

Junho/julho

FAM (Florianópolis Audiovisual do Mercosul– 24 de junho a 1 de julho

Maça – II Mostra de Artes Cênicas – 1 a 8 de julho

Lançamento do CD/DVD – I Festival de Música da UFSC – 13 de julho

Agosto

II Festival de Música – 27 e 28

Lançamento da Coleção Repertório

Setembro

Seminário de Cultura – 26 e 27

Outubro

UFSTOCK – 1 e 2 de outubro

Novembro

Semana Ousada de Artes – 21 a 25 de novembro

Projeto Shakespeare no Bosque

Dezembro

Arte nas Fortalezas – Festival de Jazz nas Fortalezas

Fonte: Raquel Wandelli - Assessoria de Comunicação da SeCArte