segunda-feira, 28 de setembro de 2009

Projeto 12:30 Recebe dois shows nessa semana


Foto: Nesta quarta-feira, 30/09, o Projeto 12:30 recebe a banda Zaragatta e na quinta-feira é a vez do Projeto 12:30 Acústico com a apresentação do grupo Ginga do Mané.

QUARTA-FEIRA - CONCHA ACÚSTICA
Zaragatta no Projeto 12:30

Nesta quarta-feira, 30/09, o Projeto 12:30 recebe a banda Zaragatta. O show terá início às 12h30min, na Concha Acústica da UFSC, é gratuito e aberto à comunidade.

A Banda Zaragatta é de Florianópolis e existe há cinco anos. Tem um repertório cover pop, reggae, rock passeando pelos clássicos nacionais e internacionais destes estilos. Desde setembro de 2008, o grupo trabalha na divulgação do seu primeiro CD. A produção deste trabalho é independente e o mesmo foi concebido inteiramente em Florianópolis. É a primeira vez que a banda se apresenta no Projeto 12:30.

Zaragatta, segundo o dicionário Aurélio, significa: Algazarra, baderna, confusão. E para a banda "Zaragatteiros são amigos e simpatizantes da banda Zaragatta, que curtem tudo isso na PAZ e na moral, porque é o que simbolizamos com nosso comportamento despojado, descontraído e cheio de energia fazendo o agito com a interatividade da galera nos nossos shows".

Saiba mais sobre os músicos:

Anderson Ertal - Guitarrista. Ertal Nasceu em 24 de janeiro de 1987 em Chapecó - SC e aos 15 anos de idade teve o contato definitivo com a guitarra influenciado por bandas como Guns n' Roses, Van Halen e Aerosmith. Tocou em diversas bandas da grande Florianópolis, antes de se integrar a Zaragatta desde Fevereiro de 2007, onde exerce uma presença forte com performances marcantes nos palcos;

Gabriel Lucena Pereira Azevedo da Silveira - Contra baixista. Gabriel Lucena nasceu no Rio de Janeiro - RJ, em 29 de agosto de 1977. Cresceu rodeado de livros e discos, em uma família que sempre valorizou a cultura e a proximidade com a natureza. Morou boa parte de sua vida em sua cidade natal, embora tenha vivido durante pouco mais de 4 anos, no sul da França, em Toulouse. Estuda música desde os 9 anos e a partir dos 14 anos começou a estudar guitarra, já tendo feito vários cursos. Atualmente se dedica ao baixo. Em 2005 se formou no curso de Produção Fonográfica. Trabalhou durante 6 anos em estúdios de produção musical no Rio de Janeiro e em 2007 veio para Florianópolis - SC, onde entrou para a Zaragatta. Tem uma presença de palco onde demonstra bastante energia e carisma. É uma pessoa que ama o que faz e faz o que ama;

Marcelo Souza Kalfetz - Baterista. Marcelo Kalfetz nascido em Florianópolis - SC, em 26 de novembro de 1980. Baterista há nove anos e vindo de família de músicos é autodidata e remanescente de Bandas Heavy Metal, Punk Rock e Trash Metal da cena musical da grande Florianópolis. É o mais novo integrante e atuando no bom e velho Rock'n Roll trazendo misturas de reggae e funck com a Banda Zaragatta. "Para o alto e avante"


Marcos Aurélio de Lara - Vocalista. Marcos de Larah nascido em Ivaiporã - PR, em 02 de agosto de 1970. Cantor, compositor, produtor, locutor e fundador da banda Zaragatta - veio para Santa Catarina em 2000. Nascido de uma família de músicos também é autodidata. Sempre viveu no meio musical, começando em 1982 e atuando profissionalmente desde 1988. O conhecimento adquirido no teatro completa sua postura irreverente, transformando sua performance em algo totalmente particular. Considera-se um cidadão do mundo, sempre preocupado com as questões sociais e ambientais.


QUINTA-FEIRA - TEATRO DA UFSC
Ginga do Mané no Projeto 12:30 Acústico.

O Projeto 12:30 Acústico da próxima quinta-feira, dia 1º /09, apresenta o show do grupo Ginga do Mané. O show será no Teatro da UFSC, tem início às 12h30min, é gratuito e aberto à comunidade.

Ginga do mané toca choro e música instrumental. O nome do Grupo faz referência ao choro "A Ginga do Mané", de Jacó do Bandolim e também faz alusão ao jeito de ser do florianópolitano, o mané. O grupo busca a dosagem ideal entre o comprometimento e a paixão pelo choro, de Jacó do Bandolim, e a irreverência e improvisação dos dribles de Mané Garrincha, o que caracteriza o seu jeito ilheu de fazer música.

A proposta do Ginga do Mané é o estudo e a divulgação do choro, dando ênfase à produção catarinense. Por este motivo, o grupo possui, além do especial repertório de clássicos do gênero, músicas adquiridas através de pesquisa histórica com os compositores do nosso estado.

O Grupo nasceu nas aulas práticas ministradas no Centro Musical Wagner Segura, onde alguns integrantes foram alunos. Ginga do Mané é composto por Fernanda Silveira, no cavaquinho, Fabricio Gonçalves, no pandeiro, Bernardo Sens dos Santos, na flauta transversa, e Raphael Galcer, no violão de sete cordas.

Saiba mais sobre os músicos do Ginga do Mané.

Fernanda Silveira - Natural de Florianópolis nasceu em 18/04/80, iniciou na música aos oito anos de idade influenciada e apoiada pelos seus pais, e em 1999 aperfeiçoou seus estudos de Samba e Choro com o violonista Wagner Segura. Hoje musicista, cavaquinhista e professora profissional portadora da carteira da OMB Nº 15.633 e bacharel em Administração com habilitação em Marketing e ênfase na cultura.

Obteve, em 1999, o curso de harmonia aplicada à música popular Brasileira com a carga horária de 30 horas, ministrado pelo mestre e maestro Ian Guest (RJ), realizado na escola de música Compasso Aberto em Florianópolis e em 2003 teve orientações de prática de conjunto de choro com a carga horária de 10 horas, com o Violonista Mauricio Carrilho (RJ), realizado no Teatro do CIC em Florianópolis.

Começou a tocar profissionalmente em 1997 com o primeiro Grupo de samba de Florianópolis formado somente de mulheres Toque Feminino.
Já tocou e acompanhou vários músicos como, o bandolinista Miltinho Mori de (SP), a Velha Guarda da Mangueira do (RJ), a Velha Guarda da Embaixada Copa Lord de (SC), o violonista Mauricio Carrilho do (RJ), o bandolinista Pedro Amorim do (RJ), Ronaldo do bandolim e Jorginho do Pandeiro ambos do Grupo Época de Ouro do (RJ), o baixista Tiago do Espírito Santo de (SP), o violonista Daniel Sá (RS), a cantora Eliza de (SC) e a cantora Maria Helena de (SC), o cantor Jorginho do Império (RJ) e o cantor Sombrinha (RJ).Atualmente leciona no Centro Musical Wagner Segura em Florianópolis, toca com o violonista Wagner Segura e possui um Grupo de Choro chamado "Ginga do Mané". Também é integrante do Grupo de Samba raiz "Um Bom Partido" além de fazer Free - Lancer com vários músicos.

Fabrício Gonçalves - O pandeirista é mané e nasceu em 1980. Toca profissionalmente desde 2003. Tem no currículo cursos, seminários e oficinas de percussão, como por exemplo, a "20 ª e 25ª Oficina de Música de Curitiba", curso de pandeiro e prática de choro, com Jorginho do Pandeiro (grupo Época de Ouro) e Celsinho Silva, também curso de bateria de Escola de Samba e Ritmos Brasileiros, com Odilon Costa e Guilherme Gonçalves e percussão com Oscar Bolão, em 2008 do IV festival de choro realizado em São Pedro (SP).

Ao seu lado já tocaram grandes músicos como: Pedro Amorim grande bandolinista, Raul de Barros um dos maiores trombonistas do mundo, Humberto Araújo arranjador, saxofonista e flautista, Geraldo Vargas bandolinista, Zé barbeiro violonista, com o pianista Arthur Moreira Lima. Atuando com o grupo de samba Um Bom Partido acompanhou muitos músicos de renome nacional como: Monarco da Portela, Tantinho Mangueira,Jurandir Mangueira,Xangô da Mangueira, Athaufo Jr, Nadinho da Ilha, Ney lopes, Wilson Moreira, Jair do cavaco, Agemiro Patrocínio, Casquinha, Noite Ilustrada, e outros.

Atualmente professor de percussão no Centro Musical Wagner Segura e fre-lancer com alguns grupos de samba e choro, possui o registro na Ordem dos Músicos do Brasil sob o nº 2.939.

Bernardo Sens dos Santos - Nascido em Joaçaba, em 09 de julho de 1983, reside em Florianópolis há dez anos. Seu primeiro contato com a música foi através do violão aos nove anos de idade. Com dezesseis anos estudou percussão afro-brasileira e africana atuando em grupos de dança como percussionista em parceria com outros instrumentistas de renome como o francês Nicolas Malhome. Dedica-se ao estudo da flauta transversal à sete anos e formou-se no curso de Licenciatura em Artes/Música da Udesc onde aprofundou seus estudos em música, didática, história e teoria e harmonia musical. Além da graduação em música, Bernardo estudou flauta em com Eliana Mandelli e Cristian Faig, flautista Argentino de renome.

Bernardo está inserido no meio musical erudito e popular de Florianópolis de diversas formas: como flautista integrou o grupo de Samba tradicional Bom Partido, grupo Muiraquitã, Orquestra Sinfônica do Estado de Santa Catarina (Oscar) Orquestra Sinfônica de Florianópolis (OSF), quinteto de Madeiras Sopro Sinfônico, e ministrou aulas de música em escolas públicas municipais. Apresentou-se também com Wagner Segura, Geraldo Vargas, Terence Martinelli, clube do choro de Miami.

Atualmente é integrante da OSF - Orquestra Sinfônica de Florianópolis, do grupo de choro Ginga do Mané, do grupo de choro Olho D´água, do grupo poético musical Harmonia da Palavra e da Orquestra Jovem de Florianópolis (Projeto Orquestra Escola - Fundação Franklin Cascaes). Participa em apresentações com o violonista Wagner Segura e faz trabalhos de estúdio e apresentações diversas.

Além da atuação como instrumentista, Bernardo dedica-se à composição, arranjo e educação musical. É professor de flauta no projeto Orquestra Escola pela Fundação Cultural Flanklin Cascaes, funcionário da Fundação Catarinense de Cultura - Departamento de Difusão Artística onde trabalha no Projeto Bandas - SC e administração do Programa Nacional de Bandas de Música - Funarte.serido no meio musical erudito e popular de Florianópolis de diversas formas: como flautista integrou o grupo de Samba tradicional Bom Partido, grupo Muiraquitã, Orquestra Sinfônica do Estado de Santa Catarina (Oscar) Orquestra Sinfônica de Florianópolis (OSF), quinteto de Madeiras Sopro Sinfônico, e ministrou aulas de música em escolas públicas municipais. Apresentou-se também com Wagner Segura, Geraldo Vargas, Terence Martinelli, clube do choro de Miami, Douglas Lora e em diversas cidades do sul do Brasil. Como arranjador, tem desenvolvido trabalhos com formações de câmara e sinfônicas.

Raphael Galcer - Raphael Galcer é músico e compositor. Autodidata teve seu primeiro
contato com o violão em 1992 em Criciuma, nos anos seguintes se apresentou em peças de teatro, festas, bares, apresentações de rua, entre outras, até o ano de 1999 quando iniciou seus estudos em Itajaí com o professor Dalton Xavier. Deste periodo até 2004 no Festival de Música de Itajaí se apresentou ao lado de cantores e instrumentistas e participou de oficinas com Mauricio Carrilho, Clara Sandroni, Arismar do Espirito Santo, Celso Branco, Roberto Gnattali e Pablo Trindade. Desde 2005 é violonista do grupo Um Bom Partido com quem se apresentou em diversas cidades em Santa Catarina, Parana e Rio de Janeiro. Desde 2006 em parceria com o poeta Cesar Félix criou espetáculos e compôs canções, destaque para o grupo Margem Esquerda, que em maio de 2008 realizou turnê pelas cidades: Alcalá de Henares, Madrid, Sevilha, Granada e Chiclana na Espanha. Desde 2008 é integrante do grupo Ginga do Mané, com o qual em maio de 2009 acompanhou o bandolinista Geraldo Vargas na comemoração do dia nacional do choro, evento que foi promovido pelo grupo no Teatro Alvaro de Carvalho em Florianópolis. Integra também o grupo Orelha de Cobra, grupo realizador do projeto Choro na escola e que atualmente desenvolve o projeto Roda de choro na estação da memoria na cidade de Joinville. Em agosto de 2009 participou do circuito catarinense do SESC ao lado de Julio Cordoba e Flavio Araujo acompanhando a cantora Tereza Virginia.


Poucos conseguem ficar indiferentes com o repertório de choros de andamentos velozes e execuções vibrantes, da mesma forma que todos são envolvidos pelo ambiente melancólico e sereno que alguns choros proporcionam. Assim, o Ginga do Mané, por onde passa conquista o público.



PROJETO 12:30
O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à
Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48) 3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para projeto1230@dac.ufsc.br.

SERVIÇO 1:

O QUÊ: Show acústico com Zaragatta. QUANDO: Dia 30 de Setembro de 2009, quarta-feira, às 12h30min.
ONDE: Projeto 12:30 na Concha Acústica da UFSC.
QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.
CONTATO Projeto: projeto1230@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348 ou 3721-9447 - www.dac.ufsc.br

SERVIÇO 2:

O QUÊ: Show acústico com Ginga do Mané. QUANDO: Dia 1º de outubro de 2009,
quinta-feira, às 12h30min.
ONDE: Projeto 12:30 Acústico no Teatro da UFSC, Praça Santos Dumont, em Florianópolis.
QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.
CONTATO Projeto: projeto1230@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348 ou 3721-9447 - www.dac.ufsc.br

Fonte: Rodrigo Chagas e Stephanie Pereira - Acadêmicos de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30: DAC: SECARTE: UFSC, com material institucional e do músico.

sexta-feira, 25 de setembro de 2009

25ª Exposição de Arte dos Funcionários da UFSC

Foto: "Devaneio", detalhe de pintura de Alzemiro Lídio Vieira

Galeria de Arte abre a 25ª Exposição de Arte dos Funcionários da UFSC

Dia 29/09, terça-feira, às 18 horas com o "Encontro com os Artistas". Em seguida, apresentação do Coral da UFSC e do Grupo de Dança Fazendo Corpo Mole. Gratuito e aberto à comunidade.

A Galeria de Arte da Universidade Federal de Santa Catarina, sala “Aníbal Nunes Pires”, abre nesta terça-feira, 29/09, a 25ª Exposição de Arte dos Funcionários da UFSC. A abertura da exposição, com o “Encontro com os Artistas”, acontece às 18 horas. Em seguida, às 20 horas, haverá a apresentação do Coral da UFSC, sob regência de Miriam Moritz, e do Grupo de Dança “Fazendo Corpo Mole”, coordenado por Luciana Fiamoncini, do CDS – UFSC. A exposição poderá ser visitada até 30 de outubro.

Ao todo foram inscritas 53 obras de 30 funcionários-artistas, sendo que este ano a mostra conta com vários artistas que participam pela primeira vez da exposição. Os trabalhos apresentados são em diversas técnicas: 28 pinturas, 3 desenhos, 4 gravuras (xilos), 10 obras em tapeçaria — com bordados sobre retalhos, 2 objetos/instalações, 2 esculturas em cerâmica, 3 fotografias, e 1 livro de artista.

Além de ser um momento de comemoração e de confraternização entre os colegas, a exposição é também uma oportunidade para divulgar o trabalho artístico de funcionários da UFSC que, na maioria das vezes, têm se dedicado à arte como uma atividade paralela às suas atividades profissionais na instituição.

Participam da mostra, funcionários técnico-adminsitrativos e professores, tanto da ativa quanto aposentados.

A exposição nasceu do desejo de comemorar o Dia do Servidor (Funcionário) Público Federal, dia 28 de outubro, É uma realização do DAC - Departamento Artístico Cultural, vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC.

Funcionários-artistas desta exposição:

Alzemiro Lídio Vieira
Ana Beatriz Cerisara (Anabea)
Ana Carine Garcia Montero (Nana Garcia)
Ana Maria Borges de Sousa (Ana Baiana)
Antonio Carlos da Silva
Bernardo Gonçalves Riso
Carlos Augusto Locatelli
Eladir Maria Anália Domingos
Eleonor Minho Conill
Gina Struffaldi Morato
Ilca Marlene Barcellos de Souza
Jacinta Vivien Soares
Jaime Baião
Julia Nobu Iguti da Silva
Maria Albaneza da Silva Fogaça
Maria de Lourdes Alves Borges (Dudi Borges)
Maria Esmênia Ribeiro Gonçalves
Maria Helena Bittencourt Westrupp (Leca Westrupp)
Marilene Jeremias
Nadir Ferrari
Neila Terezinha Rosa Bianchin
Olinda Evangelista
Rita de Cássia Schipmann Eger
Sonia Beltrame
Silvia Zanatta Da Ros
Telma Anita Piacentini
Teresa Adada Sell (Nina)
Vera Lícia Vaz de Arruda
Yara Regina Bianchini Mello
Zulma Neves de Amorim Borges


SERVIÇO:

O QUÊ: 25ª Exposição de Arte dos Funcionários da UFSC.
QUANDO: Abertura dia 29 de setembro de 2009, terça-feira, às 18horas. Com o Encontro com os Artistas, apresentação do Coral da UFSC e do grupo de dança Fazendo Corpo Mole. A visitação vai até 30 de outubro, de 2ª a 6ª, das 10h às 18h30min.
ONDE: Galeria de Arte da UFSC, prédio do Centro de Convivência, campus da UFSC, Trindade, Florianópolis.
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
CONTATO: Galeria: (48) 3721-9683 e galeriadearte@dac.ufsc.br - www.dac.ufsc.br

Fonte: Sendy Cristina da Luz, Acadêmica de Jornalismo - Bolsista de Extensão no Departamento Artístico Cultural - DAC: SECARTE: UFSC

quarta-feira, 23 de setembro de 2009

Teatro da UFSC recebe o espetáculo "A Galinha Degolada"

Foto: divulgação do espetáculo

A próxima atração do mês de setembro, comemorativa dos 30 anos do Teatro da UFSC, será a apresentação teatral "A Galinha Degolada" da Persona Cia. de Teatro.

Nos dias 25, 26 e 27/09, sexta, sábado e domingo, às 20 horas. Gratuito e aberto à comunidade.

As apresentações do dias 25 e 26 integram a programação da 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e UDESC, evento que acontece de 21 a 26 de setembro, em Florianópolis, em vários espaços culturais. (Veja www.semanaousada.ufsc.udesc.br)

Em comemoração dos 30 anos do Teatro da UFSC, o Departamento Artístico Cultural da UFSC - DAC organizou uma programação especial, com vários espetáculos da cidade para este ano. São 13 peças que se apresentarão no palco do teatro até dezembro deste ano. A abertura da temporada aconteceu em maio.

Os ingressos são gratuitos, quem quiser garantir o seu poderá retirá-lo com antecedência no DAC/Teatro da UFSC, na quinta e sexta-feira, das 14 às 18 horas. Por se tratar de espetáculo gratuito, os ingressos garantirão o acesso ao Teatro até às 20 horas. Após esse horário, os eventuais lugares vagos serão liberados para o público excedente.

Veja o blog com a programação comemorativa completa, textos sobre os espetáculos e breves textos históricos sobre o Teatro da UFSC pelo site www.dac.ufsc.br.

Sobre a peça

O espetáculo "A Galinha Degolada", sobre o conto homônimo do escritor uruguaio Horacio Quiroga, é o trabalho que marca o início da parceria entre duas importantes companhias teatrais de Florianópolis: Persona Cia. de Teatro e Teatro em Trâmite. Projeto contemplado pelo primeiro Edital de Artes Cênicas da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, a peça conta a história do casal Mazzini-Ferraz e seus quatro filhos idiotas. Portadores de uma doença mental incurável, os meninos sofrem todas as conseqüências da falta de amor entre os pais. Passado certo tempo, nasce uma menina, que não é acometida pela mesma doença, mas que acaba revelando o verdadeiro sentido da falta de cuidado e amor do casal.

O conto original é uma obra-prima da literatura ocidental. Horacio Quiroga foi um exímio contista, na tradição de Edgar Allan Poe e Jorge Luis Borges e que, com muita delicadeza e sensibilidade, tratou de temas de grande profundidade através de uma escrita direta, incisiva e perturbadora. Quiroga teve uma vida trágica, matou um colega por acidente com um tiro de espingarda e acabou suicidando-se com uma dose fatal de cianureto. Seus casamentos eram repletos de momentos de angústia com inúmeras discussões e desfechos trágicos; uma de suas esposas também se suicidou.

Em cena, há os quatro meninos representados por bonecos: o boneco -- por sua representação plástica, desprovida de força própria -- é peça central para estabelecer um jogo teatral imediato entre o ator e um corpo 'idiotizado' (esta expressão 'os filhos idiotas' é utilizada no conto de Quiroga, como símbolo da falta de vida no corpo dos meninos). Soma-se a isso o trabalho de interpretação do casal protagonista (André Francisco e Loren Fischer) e a empregada (interpretada por Samantha Cohen) que buscam apresentar de maneira sensível e ao mesmo tempo contundente toda a relação de amor e ódio contido, que é representado no conto de Quiroga. A atriz Gláucia Grigolo vive a personagem que apresenta a história para a platéia, conduzindo o espectador através da construção objetiva das palavras do autor.

O diretor Jefferson Bittencourt vem pesquisando a linguagem do fantástico desde sua primeira montagem , "F." realizada em 2002, com a Persona Cia. de Teatro. Desde então, sua busca tem sido por temáticas que abordam situações extremas da vida humana e suas consequências, e na possibilidade que o teatro tem de vislumbrar a beleza através do espanto, da ação de estar 'face a face' com o horror e com o mistério. Como ressaltava Aristóteles sobre a função da tragédia grega: "purificar a alma do homem e incliná-lo ao bem pela visão do absurdo e do mal inerentes à ordem cósmica", estas são as inquietações do diretor.

Na trajetória dos dois grupos envolvidos, aparecem espetáculos premiados e que circularam por Santa Catarina através de incentivos e editais como "F." da Persona Cia. de Teatro e "O Marinheiro" do Teatro em Trâmite.

Sobre os grupos

Persona Companhia de Teatro
A Persona Companhia de Teatro foi fundada em 2001 em Florianópolis, SC, com o objetivo de ser uma companhia de teatro profissional. A busca pela qualidade é essencial na medida em que o coletivo se junta aos esforços para a construção de uma cena teatral sólida em Santa Catarina. Por sua vez, a originalidade é condição para que se persiga uma identidade de grupo.

Desde então, a Persona vem desenvolvendo um trabalho de pesquisa e criação, tendo como foco principal a construção cênica através dos atributos que compõem a musicalidade. No seu repertório, constam espetáculos que primam por personagens sensíveis e por um olhar que busca, incessantemente, questionamentos mais profundos sobre a existência humana. Seus trabalhos vêm recebendo elogios do público e da crítica especializada no Brasil e no exterior. Em seu repertório, a Persona conta com os seguintes espetáculos:

- "F." (2002)- texto de Rogério Christofoletti, baseado no universo de Franz Kafka, dirigido por Jefferson Bittencourt. Recebeu vários prêmios em festivais do Brasil Folha de São Paulo no Festival de Teatro de Curitiba em 2003.
- "E.V.A." (2002)- texto de Christiano de Almeida Scheiner, dirigido por Jefferson Bittencourt. Trouxe aos palcos a bailarina e coreógrafa Sandra Meyer.
- "Castelo de Cartas" (2004)- texto de Rogério Christofoletti, dirigido por Jefferson Bittencourt. Foi o único representante brasileiro no XV Festicaribe - Festival Internacional de Teatro Del Caribe - ITI - UNESCO, em Santa Marta, Colômbia, 2004.
- "Nem mesmo a Chuva tem Mãos tão pequenas" (2006), texto baseado em The Glass Menagerie, de Tenessee Williams. Direção de Jefferson Bittencourt.
- "A Galinha Degolada" (2008) - Baseado no conto homônimo do uruguaio Horacio Quiroga. Direção de Jefferson Bittencourt. Contemplado pelo 1º Edital de Artes Cênicas da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes. Temporada de estréia: de 28 de novembro a 03 de dezembro no Teatro da Ubro - Florianópolis.

Integrantes da Persona Cia. de Teatro:
Jefferson Bittencourt - diretor artístico e produtor, Gláucia Grigolo - atriz, figurinista e produtora, Melissa Pretto - atriz, Sandra Meyer - atriz e orientadora corporal/coreográfica

Teatro em Trâmite

O Teatro em Trâmite iniciou suas atividades em 2003, na cidade de Florianópolis. Com uma prática teatral de caráter experimental, o grupo, desde sua fundação, vem pesquisando as possibilidades dos espaços cênicos, a dramaturgia do ator e a criação de textos, na busca da construção de uma linguagem particular. Do Teatro de Formas Animadas à montagem de espetáculos em espaços alternativos, o grupo procura investigar as diversas possibilidades teatrais a fim de renovar as linhas convencionais do teatro e encontrar novos caminhos para a cena contemporânea.

Além da montagem de espetáculos e da pesquisa das possibilidades da linguagem cênica na contemporaneidade, o Teatro em Trâmite desenvolve também projetos de cunho educacional, performances artísticas e intercâmbios com outras companhias teatrais do Brasil e do exterior. Os principais trabalhos foram:

- "#WZCK#", adaptação do texto Woyzeck de George Büchner, direção de André Francisco, em cartaz durante os anos de 2004 e 2005;
- "Caio Transbordado", adaptação de "Calígula" de Camus, direção de André Francisco, em 2006.
- "O Marinheiro", de Fernando Pessoa. Direção de André Francisco e Vivian Coronato, em cartaz entre os anos de 2003 a 2006.
- "O velório da tia Aurora". Vencedor do IV Prêmio Palcohabitasul de Montagem Cênica.Direção: André Francisco, em 2007.
- "A Galinha Degolada" - Baseado no conto homônimo do uruguaio Horacio Quiroga. Direção de Jefferson Bittencourt. Contemplado pelo 1º Edital de Artes Cênicas da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, 2008.

Integrantes do Teatro em Trâmite:
André Francisco - diretor, dramaturgo, ator e produtor; Loren Fischer - atriz e produtora; Samantha Cohen - atriz e produtora; e Fernando Cruz - ator

Ficha Técnica:

Direção: Jefferson Bittencourt Elenco: André Francisco, Gláucia Grigolo, Loren Fischer e Samantha Cohen Tradução e adaptação: Gláucia Grigolo e Jefferson Bittencourt Cenário e adereços: Jânio Roberto de Souza Cenotécnico: Tonvilde de Souza Figurino: Gláucia Grigolo e Samantha Cohen Costureiras: Iraci Machado Goulart e Iolita da Silva Trilha sonora e Iluminação: Jefferson Bittencourt Arte gráfica: André Francisco e Jefferson Bittencourt Maquiagem: Adriana Bernardes Fotógrafo: Cristiano Prim Ilustrações e web site: Janderson Bittencourt dos Santos Administração e Assistência de Produção: Nilce da Silva Realização: Persona Cia. de Teatro e Teatro em Trâmite Duração do espetáculo: 45 minutos
Idade recomendada: a partir de 12 anos Sobre o Teatro da UFSC

O Teatro da UFSC é um edifício que faz parte do conjunto histórico da atual Igrejinha da UFSC, que pertencia à Paróquia da Santíssima Trindade, localizada no bairro da Trindade, em Florianópolis. A data de fundação da paróquia é de 1853. O conjunto de edifícios foi adquirido pela UFSC em meados da década de 1970 e compreende a Igrejinha, o Teatro (antigo Salão Paroquial) e a Casa do Divino (edifício destinado ao culto do Espírito Santo por ocasião da festa).

Com a reforma dos edifícios, em 1978 a UFSC destinou a Igrejinha ao Coral da UFSC e outras atividades musicais, e, em maio de 1979, numa ação conjunta da Universidade e do Grupo Pesquisa Teatro Novo da UFSC junto ao Instituto Nacional de Artes Cênicas, foi inaugurado o Teatro da UFSC. A Casa do Divino foi reformada para abrigar as salas para cursos e oficinas de Artes Plásticas e outras atividades

Segundo Carmen Fossari, diretora de teatro no Departamento Artístico Cultural da UFSC, "nestes 30 anos, o fato de ser um espaço quase franciscano não impediu de ter sido, e ser, um celeiro de novos artistas, e de ter uma contribuição indelével ao fazer teatral em Florianópolis, de uma forma mais moderna e despojada".

Segundo Zeca Pires, diretor do Departamento Artístico Cultural da UFSC, "Esta é uma programação com grupos catarinenses a quem a UFSC sempre trabalhou oferecendo um espaço digno para apresentarem seus espetáculos".

O Teatro da UFSC faz parte do Departamento Artístico Cultural, vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina.


SERVIÇO:

O QUÊ: Espetáculo teatral "A Galinha Degolada".
QUANDO: Dias 25, 26 e 27 de setembro de 2009 -- sexta, sábado e domingo --, às 20 horas.
ONDE: Teatro da UFSC, Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC.
QUANTO: Entrada gratuita e aberto para a comunidade.
CONTATO: DAC / Teatro da UFSC (48) 3721-9348 e 3721-9447 www.dac.ufsc.br
CONTATOS E INFORMAÇÕES: Persona Cia. de Teatro e Teatro em Trâmite:
www.personateatro.com.br - Telefone: (48) 3204-6608

Fonte: Sendy Cristina da Luz, Acadêmica de Jornalismo - Departamento Artístico Cultural -
DAC: SECARTE: UFSC, com material institucional e fornecido pelos grupos.

Teatro: "Verbais: Ninho de Palavras"

Foto: divulgação do espetáculo

"Verbais: Ninho de Palavras", no Teatro da UFSC, integra a Semana Ousada de Artes

Dia 23/09, quarta-feira, às 20h30. Gratuito, aberto à comunidade e com ingresso por ordem de chegada.

O Teatro da UFSC recebe nesta quarta-feira, 23/09, às 20h30, a apresentação do espetáculo teatral "Verbais: Ninho de Palavras", remontagem atualizada, com alunos da Oficina Permanente de Teatro (OPT) do Departamento Artístico Cultural (DAC) da UFSC.

A apresentação faz parte da programação da 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e UDESC, evento que acontece de 21 a 26 de setembro, em Florianópolis, em vários espaços culturais. (Veja www.semanaousada.ufsc.udesc.br)

A peça é uma remontagem atualizada, com alunos da Oficina Permanente de Teatro do DAC/UFSC, a partir de um roteiro de poemas.

O espetáculo mescla linguagens: mímicas, poéticas, dança e teatro. Com textos dos poetas Paulo Leminski, Nicolau Flores (Márlio Silva), João Jacinto (Portugal) e Garcia Lorca, o andaluz espanhol que igualmente foi um grande dramaturgo autor de Bodas de Sangue, A Casa de Bernarda Alba, dentre outros textos teatrais. A presença feminina na seleção dos textos recaiu sobre a poetisa goiana Cora Coralina.

A diversidade das linguagens cênicas coincide com a diversidade das linguagens poéticas particulares dos escritores. Esta opção referencia dois importantes aspectos: a amplidão do universo da criação, chegando, em alguns momentos, a parecerem universos antagônicos como a poesia memorialista de Cora Coralina ou os versos contemporâneos de Leminski. Ou ainda, a densidade reveladora da ontologia dos versos de João Jacinto, diante da ácida e humorada poesia de Nicolau Flores. Um pequeno poema de Calud.Aranda, prepara ao universo mais onírico das palavras do espanhol Lorca, e o seu célebre "Verde que te quiero verde" encerram Verbais: Ninho de Palavras.

As poesias são interpretadas pontuando um trabalho corporal acentuado, bem como uma coreografia capaz de propiciar aos atores uma maior profundidade aos poemas escolhidos.

Elenco: Alunos da OPTT II e III: Eliana Bär, Bruno Leite, Cléia R. Canatto, Eloisa
Dornelles, Gabi Borges, Gabriel Orcajo, Jeane Siqueira, Lucia Amante, Mariana Lapolli, Rubia Medeiros, Lucíola Zanirato e Luiza S. Souto.
Atores Convidados: Augusto Sopran (mímico) e Nei Perin (ex-aluno da OPT).
Direção: Carmen Lúcia Fossari

O Teatro da UFSC faz parte do Departamento Artístico Cultural, vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina.


SERVIÇO:

O QUÊ: "Verbais: Ninho de Palavras", espetáculo teatral que integra a Semana Ousada de Artes UFSC e UDESC, com alunos da Oficina Permanente de Teatro do DAC/UFSC
QUANDO: Dia 23 de setembro de 2009, quarta-feira, às 20h30 horas.
ONDE: Teatro da UFSC, Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC.
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade. Ingresso por ordem de chegada.
CONTATO: DAC / Teatro da UFSC (48) 3721-9348 e 3721-9447 - www.dac.ufsc.br

Projeto 12:30 recebe Show da Banda Sized

Foto: divulgação Banda Sized

A banda Sized é a atração desta sexta-feira, dia 25/09, na programação especial da Semana Ousada de Artes, no Projeto 12:30.

O show acontece na Concha Acústica da UFSC a partir das 12h30min, é gratuito e aberto à comunidade.


Há pouco mais de um ano na cidade de Florianópolis, alguns ex-integrantes da Sepulnation, banda cover do Sepultura, resolveram retirar seus sonhos da gaveta, nascendo a SIZED. O quarteto formado por Kavera (vocal/guitarra), Vitor (guitarra), Quira (baixo) e Ovo (bateria), realizam um Thrash Metal diferenciado. As influências são as mais diversas, pois cada integrante possui uma formação musical diferente, as composições possuem um diferencial, características de estilos diferentes, incluindo música brasileira.

Mesmo com o pouco tempo de existência, a SIZED lançou sua primeira Demo em janeiro desse ano, a qual esta sendo distribuída na cidade de São Paulo pelo selo Sujo Records. Mas as novidades para 2009 não param por ai. O primeiro CD oficial esta sendo trabalhado em parceria com o selo mineiro D.N.A. Productions, com previsão de lançamento até o fim do ano, além do agendamento de shows para divulgação do mesmo pela Europa em 2010.

2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc

A 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc será realizada entre os dias 21 e 26 de setembro em diferentes espaços das duas universidades. A Semana terá atrações nas áreas do cinema, teatro, dança, música, artes visuais, moda, design, arquitetura e filosofia, unindo as duas instituições públicas numa parceria artística e cultural.

Organizada pela Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e Comunidade da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) e pela Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), procura apresentar a Universidade como fonte de ousadia através de diferentes cursos e espetáculos artísticos.
Mais informações sobre a Semana Ousada com a secretária de Cultura e Arte da UFSC, Maria de Lourdes Borges, pelo telefone 9969-3464, e com a professora Claudia Maria Messores, na Udesc, pelo fone 9912-3521. Mais dados e a programação completa podem ser acessados no site www.semanaousada.ufsc.udesc.br.

Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48)
3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para
projeto1230@dac.ufsc.br.

SERVIÇO:

O QUÊ: Show com a banda Sized.
QUANDO: Dia 25 de Setembro 2009, sexta-feira, às 12h30min.
ONDE: Projeto 12:30 na Concha Acústica da UFSC, em Florianópolis.
QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.
CONTATO Projeto: projeto1230@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348 ou 3721-9447

Fonte: Stephanie Pereira – Acadêmica de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30: DAC: SECARTE: UFSC, com material institucional e da banda.

Show com o Trio Mistura e Manda, no Projeto 12:30

Foto: divulgação Trio Mistura e Manda

O Projeto 12:30 desta quinta-feira, durante programação especial da Semana Ousada, dia 24/09, recebe o Trio Mistura e Manda.

O show acontece na Concha Acústica da UFSC, tem início às 12h30min, é gratuito e aberto à comunidade.

O Trio Mistura e Manda toca choro e música instrumental. Um repertório que vai dos choros tradicionais do início do século XX às melodias contemporâneas da nova música brasileira. Esse repertório é explorado com energia e suavidade por um bandolim, um violão de sete cordas e um pandeiro.

Os integrantes do trio exibem composições próprias e dão novos arranjos à música de compositores como Tom Jobim, Baden Powell, Guinga, Edberto. Além disso, interpretam choros que incluem grandes compositores do gênero como Jacob do Bandolim, Pixinguinha, Waldir Azevedo, Nelson Alves, Luperce Miranda, Ernesto Nazareth, João Pernambuco, Pedro Amorin e Maurício Carrilho.

O trio é formado por Thiago Larroyd no bandolim, Pedro Cury no violão de sete cordas e Lê Souza no pandeiro. Eles se apresentam regularmente em Florianópolis em casas de prestígio como o Café dos Araçás, O Manezinho, Empório Mineiro, Creperia Ruscello, assim como em eventos e festas particulares.

Saiba mais sobre os músicos.

Lê Souza – Pandeiro
Nascido em 1980, Vanderlei Souza Filho entra em contato com a música aos 13 anos, através da capoeira, boi de mamão, samba de roda entre outras manifestações da cultura popular brasileira. Aos 16 anos inicia sua carreira como percursionista profissional participando de diversos projetos musicais como as Atajuva, Maldasaria e Radar.

De 1997 a 2005, com a banda Forró Ferrão, participa da trajetória inicial do forró pé de serra no sul do Brasil onde tem grande projeção na cena da música nordestina em Santa Catarina. Em 2002 participa da turnê de Lançamento do álbum “Movimento”, com o Grupo Engenho. Ainda em 2002 divide o palco com nomes ilustres da MPB como Yamandú Costa, Mauricio Carrilho, Toninho Carrasqueira, Proveta, Valmir Gil, Pedro Amorin, entre outros.

Atualmente participa de grupos musicais ligados ao samba e ao choro atuando como pandeirista nos locais mais conhecidos do gênero em Florianópolis. Além de ser músico, ele ainda desenvolve um trabalho nacionalmente reconhecido na confecção de instrumentos de percussão de alta qualidade ao lado de seu irmão Fabiano costa. Atende pandeiristas como Jorginho do Pandeiro e Celsinho Silva.
Thiago Gonçalves Larroyd – Bambolim Natural de Florianópolis, Thiago nasceu em 10 de janeiro de 1985. Inicia-se na música aos quatorze anos de idade. Em 1999 aperfeiçoa seus estudos de samba e choro com o violinista Wagner Segura. Participa, em 2003, do curso de Arranjo e Improvisação aplicado à música popular brasileira, ministrado pelo Professor Polleti (RJ), na cidade de Curitiba. No mesmo ano tem orientações de prática de conjunto de choro, com a carga horária de 10 horas, com o violonista Mauricio Carrilho (RJ), realizado no Teatro do CIC em Florianópolis.

Participou, desempenhando o cargo de monitor, em 2005, do Workshop “Ritmos Brasileiros” ao lado de Jorginho do Pandeiro. Tocando profissionalmente, participou dos grupos de samba “Novos Bambas”, “Receita de Samba”, “Número Baixo” e “Bom Partido”.

Já tocou com o bandolinista Pedro Amorim (RJ), com a Velha Guarda da embaixada Copa Lord (SC), com o violonista Mauricio Carrilho (RJ), com Ronaldo do Bandolim e Jorginho do Pandeiro ambos do Grupo Época de Ouro (RJ), Oisier do Cavaco (MG), o clarinetista Proveta (RJ), e a cantora Maria Helena (SC).

Em 2005, ajuda a fundar o Clube do Choro de Florianópolis/SC, onde participa com o seu grupo de choro “Ginga do Mané” das duas apresentações de inauguração, a primeira em maio e a segunda em dezembro, ambas no CIC. Com o mesmo grupo participa do circuito Banco do Brasil – Etapa Santa Catarina – 06/2005.

Atualmente é professor de cavaco e bandolim no Centro Musical Wagner Segura e é músico da Orquestra Sinfônica de Santa Catarina. Além disso, dedica-se ao estudo dos instrumentos bandolim e cavaco.

Pedro Pereira Cury – Violão de 7 cordas
Nasceu em 27 de março de 1984 em Campinas e inicia seu aprendizado na música no ano de 1992 onde estuda o clarinete em Florianópolis e também nos EUA. Ainda nos EUA, em 1995, cursa um ano no Center for the Musically Talented em Pittsburgh; participando de orquestras e quarteto de clarinetes e participa como clarinetista da Pittsburgh Public School All Star Orchestra.

De volta ao Brasil, teve participação como clarinetista em grupos como a “Banda Compasso Aberto” e orquestras jovens. Em 1999 passa a dedicar-se ao estudo do violão popular e tem professores como os violonistas Cássio Moura (SC) e Guinha Ramires (RS), em Florianópolis. Participa dos festivais de música de Itajaí e de Curitiba cursando oficinas de violonistas como Heraldo do Monte (PE), Ulisses Rocha (SP), Arismar do Espírito Santo (SP), Nelson Faria (RJ), Conrado Paulino (SP) e Renato Anési (SP).

Com influências diversas desde a música regional ao jazz, atuou como violonista em projetos importantes de Florianópolis como o grupo de música regional maranhense “Maria Preá” de 2000 a 2003, apresentando-se na capital e em outras cidades do interior do estado. Foi integrante da Oficina Instrumental Florianópolis criada e coordenada pelo guitarrista e compositor gaúcho Alegre Correa em 2007. Integrou também o grupo de choro “Ginga Do Mane” de 2007 ao início de 2008 como violonista de 7 cordas.

Em 2008 teve passagem pela França se apresentando em Paris com o grupo “O Corta Jaca” ao lado dos professores do Clube do Choro de Paris. Participou do Festival de Cinema de Douarnenez ao lado da cantora baiana Nil Paixão e ainda em outros projetos nas cidades de Nantes, Rennes, Quimper e Toulouse.

Atualmente cursa a faculdade de Licenciatura em Música da UDESC e ministra aulas de música e violão.

2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc

A 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc será realizada entre os dias 21 e 26 de setembro em diferentes espaços das duas universidades. A Semana terá atrações nas áreas do cinema, teatro, dança, música, artes visuais, moda, design, arquitetura e filosofia, unindo as duas instituições públicas numa parceria artística e cultural. Organizada pela Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e Comunidade da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) e pela Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), procura apresentar a Universidade como fonte de ousadia através de diferentes cursos e espetáculos artísticos.
Mais informações sobre a Semana Ousada com a secretária de Cultura e Arte da UFSC, Maria de Lourdes Borges, pelo telefone 9969-3464, e com a professora Claudia Maria Messores, na Udesc, pelo fone 9912-3521. Mais dados e a programação completa podem ser acessados no site www.semanaousada.ufsc.udesc.br.

Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48) 3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para projeto1230@dac.ufsc.br.

SERVIÇO:

O QUÊ: Show com o Trio Mistura e Manda.
QUANDO: Dia 22 de Abril de 2009, quinta-feira, às 12h30min.
ONDE: Projeto 12:30 na Concha Acústica da UFSC, em Florianópolis.
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
CONTATO Projeto: projeto1230@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348 ou 3721-9447

Fonte: Stephanie Pereira – Acadêmica de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30: DAC: SECARTE: UFSC, com material institucional e dos músicos.

Banda Cerveja Grátis no Projeto 12:30.

Foto: divulgação Cerveja Grátis

Nesta quarta-feira, dia 23, o Projeto 12:30 recebe, durante a programação especial da Semana Ousada, a Banda Cerveja Grátis.

A apresentação começa às 12h30min, é gratuita e aberta à comunidade.

A Banda "Cerveja Grátis - 600W - Malte MPB - Sabor Rock" vai apresentar ao público da UFSC um repertório composto pelo fino da Música Popular Brasileira. Um show com canções de Caetano Veloso, Chico Buarque, Gonzaguinha, Vinícius de Moraes e Tom Jobim, entre outros grandes nomes da MPB, relidas pela Banda e transportadas ao Rock’n’blues Progressivo.

Há pouco mais de uma ano na estrada, a Banda é formada por músicos de diferentes influências musicais e há muito inseridos no cenário musical de Florianópolis. Na atual fase, além de buscar aperfeiçoar sua sonoridade a cada show, começam a surgir as primeiras composições próprias. Cerveja Grátis é composta por Nefferkturu, no baixo, Luisa Claire, guitarra e voz, Myriam Marques, em participação especial, Emerson Passos, na bateria e Carlinhos Lear, guitarra e voz. Vale a pena conferir a apresentação da Cerveja Grátis e ouvir os velhos clássicos da MPB com uma nova cara.

2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc

A 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc será realizada entre os dias 21 e 26 de setembro em diferentes espaços das duas universidades. A Semana terá atrações nas áreas do cinema, teatro, dança, música, artes visuais, moda, design, arquitetura e filosofia, unindo as duas instituições públicas numa parceria artística e cultural. Organizada pela Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e Comunidade da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) e pela Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), procura apresentar a Universidade como fonte de ousadia através de diferentes cursos e espetáculos artísticos.

Mais informações sobre a Semana Ousada com a secretária de Cultura e Arte da UFSC, Maria de Lourdes Borges, pelo telefone 9969-3464, e com a professora Claudia Maria Messores, na Udesc, pelo fone 9912-3521. Mais dados e a programação completa podem ser acessados no site www.semanaousada.ufsc.udesc.br.

Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48)3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para projeto1230@dac.ufsc.br.

SERVIÇO:
O QUÊ: Show com a Banda Cerveja Grátis
QUANDO: Dia 23 de setembro de 2009, quarta-feira, às 12h30min.
ONDE: Projeto 12:30 na Concha Acústica da UFSC, em Florianópolis.
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
CONTATO: projeto1230@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348 ou 3721-9447
Visite: www.dac.ufsc.br

Fonte: Rodrigo Simões Chagas – Acadêmico de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30: DAC: SECARTE: UFSC, com material institucional e da Banda.

Projeto 12:30 Acústico apresenta show do grupo Trino

Foto: Divulgação grupo Trino

O projeto 12:30 acústico, em sua programação integrada à Semana Ousada de Artes UFSC-Udesc, nessa terça-feira, dia 22/09 recebe o show do grupo Trino.

A apresentação será às 20h30min no Teatro da Ufsc, é gratuita e aberta à comunidade.

No palco do Teatro da UFSC, o grupo Trino, apresenta uma amostra da música folclórica e tradicional brasileira em um show de uma hora e meia. O repertório é composto por canções de domínio público cantadas em cocos, jongos, cirandas, bumba-meu-boi, sambas de roda, cacuriás, tambor de crioula, catumbis, marchas, frevos, maracatus e baiões. Para essas músicas, o grupo Trino elaborou novos arranjos que representam cenas da vida rural e sertaneja, registro dos costumes e das tradições do povo brasileiro.

Em suas canções o grupo traz a arte popular. As canções tratam de experiências vividas ou contadas e a relação do homem com aquilo que o cerca: o lugar, os animais, a vegetação, as estrelas, o sol, a lua, o amor, a guerra, o sagrado, o cotidiano e a morte.

O grupo Trino é formado por Ive Luna, Pedro Cury e Osvaldo Pomar.

Saiba mais sobre os músicos

Ive Luna – voz e flauta transversa
Formada em Licenciatura Plena em Música e Mestre em Teatro pela Universidade do Estado de Santa Catarina – UDESC. Cursou a escola de teatro Casa Ventoforte -SP. Teve aulas de canto lírico com Cida Moreira e participou do Grupo Cupuaçu de Pesquisa e Danças Populares - SP. Fez parte do grupo Teatro Jabuti (Florianópolis, SC), de 1996 à 2003, como atriz e musicista, assumindo a direção musical, a pesquisa e as composições das trilhas sonoras de seus espetáculos. Deu início ao estudo de flauta transversa no ano de 1997.

É compositora, cantora e flautista do grupo Cravo-da-Terra, desde 2000, com o qual tem se apresentado em diferentes cidades e estados do Brasil. Em julho de 2007 recebeu o troféu Cata-Vento da Rádio Cultura AM de São Paulo, como melhor cantora do circuito nacional independente.

Além de atividades artísticas desenvolve também, desde 1991, trabalhos relacionados à arte e educação em projetos sociais, escolas e universidades.

Pedro Cury – violão e vocal
Nasceu em 27 de março de 1984 em Campinas e inicia seu aprendizado na música no ano de 1992 estudando clarinete em Florianópolis e também nos EUA. Ainda nos EUA, em 1995, cursa um ano no Center for the Musically Talented em Pittsburgh; participando de orquestras, quarteto de clarinetes, além de participar como clarinetista da Pittsburgh Public School All Star Orchestra.

De volta ao Brasil, teve participação como clarinetista em grupos como a “Banda Compasso Aberto” e orquestras jovens. Em 1999 passa a dedicar-se ao estudo do violão popular e tem professores como os violonistas Cássio Moura (SC) e Guinha Ramires (RS), em Florianópolis. Participa dos festivais de música de Itajaí e de Curitiba cursando oficinas de violonistas como Heraldo do Monte (PE), Ulisses Rocha (SP), Arismar do Espírito Santo (SP), Nelson Faria (RJ), Conrado Paulino (SP) e Renato Anési (SP).

Com influências diversas desde a música regional ao jazz, atuou como violonista em projetos importantes de Florianópolis como o grupo de música regional maranhense “Maria Preá” de 2000 a 2003, apresentando-se na Capital e em outras cidades do interior do estado. Foi integrante da Oficina Instrumental Florianópolis criada e coordenada pelo guitarrista e compositor gaúcho Alegre Correa em 2007. Integrou também o grupo de choro “Ginga Do Mané” de 2007 ao início de 2008 como violonista de sete cordas.

Em 2008 teve passagem pela França se apresentando em Paris com o grupo “O Corta Jaca” ao lado dos professores do Clube do Choro de Paris. Participou do Festival de Cinema de Douarnenez ao lado da cantora baiana Nil Paixão e ainda em outros projetos nas cidades de Nantes, Rennes, Quimper e Toulouse.

Atualmente cursa a faculdade de Licenciatura em Música da UDESC e ministra aulas de música e violão.

Osvaldo Pomar – percussão e vocal
Músico percussionista e produtor. Realiza pesquisa de ritmos brasileiros. Coordena o Grupo Cultural Siri Goiá em apresentações e oficinas. Foi integrante dos forrós Maria Preá e Cangaia. Hoje integra o quinteto Ararim Oró, além dos grupos de choro “É do que há” e “Trio Sonoroso”. Gravou trilhas no disco do Sexteto Instrumental Catarinense e, recentemente, da Felixfônica, banda premiada pelo Projeto Pixinguinha da Funarte.

Produziu, em Florianópolis, o workshop Zabumba Moderno ministrado por Eder 'O' Rocha. Dedica-se ao maracatu de baque-virado, tendo integrado a percussão da Nação Estrela Brilhante do Recife no carnaval de 2005. Desfila há três anos em escolas de samba da capital Catarinense. Com o grupo poético-musical Margem Esquerda fez turnê em cidades da Espanha no ano de 2008.

Atualmente é professor de percussão do Projeto Música para Todos da SCAR de Jaraguá do Sul e da Escola de Música Rafael Bastos e, atua no Projeto Educando Através da Música Brasileira da Escola Livre de Música Compasso Aberto.

2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc

A 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc será realizada entre os dias 21 e 26 de setembro em diferentes espaços das duas universidades. A Semana terá atrações nas áreas do cinema, teatro, dança, música, artes visuais, moda, design, arquitetura e filosofia, unindo as duas instituições públicas numa parceria artística e cultural. Organizada pela Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e Comunidade da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) e pela Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina
(UFSC), procura apresentar a Universidade como fonte de ousadia através de diferentes cursos e espetáculos artísticos.
Mais informações sobre a Semana Ousada com a secretária de Cultura e Arte da UFSC, Maria de Lourdes Borges, pelo telefone 9969-3464, e com a professora Claudia Maria Messores, na Udesc, pelo fone 9912-3521. Mais dados e a programação completa podem ser acessados no site www.semanaousada.ufsc.udesc.br.

Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48)
3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para
projeto1230@dac.ufsc.br.

SERVIÇO:
O QUÊ: Show com grupo Trino
QUANDO: Dia 22 de Setembro de 2009, terça-feira, às 20h30min.
ONDE: Teatro da UFSC, Praça Santos Dumont, em Florianópolis.
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
CONTATO Projeto: projeto1230@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348 ou 3721-9447
Visite www.dac.ufsc.br

Fonte: Stephanie Pereira – Acadêmica de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30: DAC: SECARTE: UFSC, com material institucional e dos músicos.

Projeto 12:30 Acústico recebe o show de Tereza Virginia

Foto: Tereza Virginia

O show: “A Outra”, com Tereza Virginia é uma das atrações desta terça-feira, dia 22/09 na programação especial integrada à Semana Ousada do Projeto 12:30 Acústico.

A apresentação será no palco do Teatro da UFSC, Praça Santos Dumont,às 19h30min. É gratuita e aberta à comunidade.

Tereza Virginia se propõe a expor a voz e a perspectiva feminina ao compor através dos gêneros musicais xote, samba e fado. Suas canções são resultados de parcerias estabelecidas com compositores como Beatriz Sanson, Chico Saraiva, Emílio Pagotto, Ive Luna e Luiz Gustavo Zago.

Nos arranjos e canções ela procura desestabilizar identidades musicais, e as letras são elaboradas para desafiar as convenções usuais comuns a cada gênero. Em ”Xote em nó”, a composição de Emílio Pagotto foi de forma amaxixada e letra maliciosa; e Tereza Virginia acrescentou marcas do barroco.

A compositora revisita o pós-moderno. Tereza Virginia canta o xote, o baião e o samba. A Outra é o nome do fado que Tereza Virginia escreveu em parceria com Beatriz Sanson e que dá titulo ao show que Tereza Virginia atualmente apresenta. No show, Tereza Virginia mostra o repertório do Cd, lançado em 2008 pelo selo Beluga, de Florianópolis.

Ao longo do processo de concepção do Cd, Tereza Virginia se envolveu tanto com música que se descobriu melodista. Musicou um poema seu, “Camille”, em homenagem à escultora Camille Claudel e dividiu com o arranjador a autoria da transformação em samba de uma “letra/puxão de orelha” intitulada “No prumo”.

Tereza Virginia optou por trazer ao presente uma canção da década de 40, o samba de breque “Menina fricote” de Marília Batista e Henrique Batista, acompanhada pelo Grupo Garapuvu de choro. A compositora interpreta, ainda, três canções inéditas de outros compositores, recriadas por sua perspectiva: o metasamba “Promessa repetida” de Toni Edson, “Baião moderno” de Emílio Pagotto e “Nós dois” de Neno Miranda.

No show A Outra, Tereza Virginia interpreta, ainda, o samba “O que vier eu traço”, composto na década de 20 por Zé Maria e Alvaiade e a belíssima e intensa canção “Flores Horizontais” composta por José Miguel Wisnik sobre poema de Oswald de Andrade. Tereza Virginia se apresenta com os músicos Julio Cordoba (violão) Raphael Galcer (violão de sete cordas) e Flavio Araújo (percussão).

Saiba mais sobre os músicos
Tereza Virginia de Almeida nasceu no Rio de Janeiro e formou-se em Letras pela UERJ em 1985. Durante a década de 80, estudou teatro com Perfeito Fortuna, participou de grupos teatrais de criação coletiva e estudou canto com a soprano Clarice Szjnbrum. Na década de 90 cursou mestrado e doutorado na Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro.

Em 1996, passou a atuar na Universidade Federal de Santa Catarina como Professora de Literatura Brasileira. Publicou em 1998 o livro “A Ausência lilás da Semana de Arte Moderna: o olhar pós-moderno”. Cursou pós-doutorado no centro de Literatura Comparada da Universidade de Stanford em 1999. Em 2002, direcionou seu trabalho de pesquisa para as relações entre música e literatura. Entre 2003 e 2004 integrou o Polyphonia Khorus, grupo com o qual realizou turnês e atuou na ópera Carmen de Bizet.

Criou, em 2004, o Núcleo de Estudos Poético-musicais na UFSC, (http://www.nepom.ufsc.br) passou a concentrar suas pesquisas na canção popular e a ser editora-chefe da Repom, revista on line dedicada à interface música e literatura (http://www.repom.ufsc.br). Em 2005, apresentou espetáculo no Congresso Fazendo gênero da UFSC como intérprete de compositoras populares brasileiras. Em 2006, publicou na Revista de História o artigo No “balanço do lundu” e foi selecionada para o “Encontro Palavra Cantada II” no Rio de Janeiro para apresentar sua pesquisa sobra a canção popular. Neste mesmo ano, iniciou seus trabalhos de composição para a realização de seu primeiro Cd.

Entre 2001 e 2008, Tereza Virginia coordenou o “Projeto Floripa em composição” dedicado à realização de apresentações com compositores de Florianópolis. Em 2004, assinou em nome do Núcleo sob sua coordenação convênio com o Instituto Cravo Albin/RJ para a realização do “Dicionário de Música Popular de Santa Catarina”.

Ao longo de 2007, esteve em estúdio para gravar o Cd com arranjos do pianista catarinense Luiz Gustavo Zago. Em 2008, lançou o Cd “Tereza Virginia” pelo selo Beluga, de Florianópolis, um trabalho no qual investiga as relações da palavra poética com gêneros da música popular como o choro, o xote, o samba e o fado.

Para a apresentação do repertório do Cd, Tereza Virginia criou o espetáculo A Outra com o qual tem se apresentado em espaços como o Teatro do Sesc e Teatro da Ubro em Florianópolis. Em 2009, o show conta com a participação dos músicos Julio Córdoba (violão), Raphael Galcer (violão de sete cordas) e Flavio Araújo (percussão). A convite do SESC, Tereza Virginia realiza em julho de 2009 uma turnê por nove cidades de Santa Catarina.

Julio Cordoba

Violonista. Bacharel em Violão pela Uni-Rio (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro), onde estudou sob orientação do professor Nícolas de Souza Barros, tendo concluído o curso em 2001. Natural do Rio de Janeiro, está em Florianópolis desde 2002, onde atua como professor de violão em escolas de música, integrou a Camerata de Violões da UDESC de 2004 a 2008 e é violonista no conjunto de choro Chorando pelos Dedos. Está concluindo o curso de Mestrado em Música pela UDESC (Universidade do Estado de Santa Catarina), na área de Musicologia.

Raphael Galcer

Violonista, cantor e compositor. Raphael Galcer eside em Florianópolis há três anos. Como violonista estudou harmonia com o guitarrista Dalton Xavier em Itajaí, cidade onde participou do festival de musica de Itajaí, abrindo apresentações de Wagner Tiso, Luis Melodia e Demônios da Garoa. Também participou de oficinas com mestres como Mauricio Carrilho, Pablo Tridade, Clara Sandroni e Arismar do Espírito Santo. Foi integrante por dois anos do Bom Partido, grupo de samba de Florianópolis que interpreta varias vertentes do gênero como o partido alto, o samba de roda, samba canção, samba de breque entre outros.

Flavio Araujo

Curitibano, cresceu no subúrbio do Rio de Janeiro – em Padre Miguel. Aos 12 anos tem seu primeiro contato com instrumentos de percussão na fanfarra da escola em que estudava. Uma década depois inicia sua trajetória como músico integrando a Casa de Marimbondo – Curitiba. De lá para cá vem pesquisando os ritmos brasileiros, principalmente o samba e o choro. Hoje atua como músico e professor de bateria, percussão e rítmica. É percussionista do grupo Orelha de Cobra e diretor de bateria da Escola de Samba “Acadêmicos do Samba”. Participou de oficinas, cursos e workshops com: Carlos Stasi, Barbatuques, Guello, Celsinho Silva, Jorginho do Pandeiro, Marco Suzano, Pedro Amorim, Mário Seve, Hermeto Pascoal e Naná Vasconcelos.

2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc

A 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc será realizada entre os dias 21 e 26 de setembro em diferentes espaços das duas universidades. A Semana terá atrações nas áreas do cinema, teatro, dança, música, artes visuais, moda, design, arquitetura e filosofia, unindo as duas instituições públicas numa parceria artística e cultural. Organizada pela Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e Comunidade da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) e pela Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), procura apresentar a Universidade como fonte de ousadia através de diferentes cursos e espetáculos artísticos.

Mais informações sobre a Semana Ousada com a secretária de Cultura e Arte da UFSC, Maria de Lourdes Borges, pelo telefone 9969-3464, e com a professora Claudia Maria Messores, na Udesc, pelo fone 9912-3521. Mais dados e a programação completa podem ser acessados no site www.semanaousada.ufsc.udesc.br.

Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48) 3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para
projeto1230@dac.ufsc.br.


Serviço:
O QUÊ: Show com Tereza Virginia
QUANDO: Dia 22 de Setembro de 2009, terça-feira, às 19h30min.
ONDE: Teatro da UFSC, Praça Santos Dumont, em Florianópolis.
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
CONTATO Projeto: projeto1230@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348 ou 3721-9447
Visite www.dac.ufsc.br

Fonte: Stephanie Pereira - Acadêmica de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30: DAC: SECARTE: UFSC, com material institucional e dos músicos. Créditos das fotos: Nisie Nolasco.



Projeto 12:30 Acústico apresenta show com A Corda em Si


Foto: divulgação A Corda em Si

O Projeto 12:30 Acústico ,na programação especial da Semana Ousada ,desta terça-feira, dia 22/09, recebe o show de “A Corda em Si”.

A apresentação será no Teatro da UFSC, tem início às 18:00h, é gratuito e aberto à comunidade.

A Corda em Si conta com os músicos Mateus Costa e Fernanda Rosa. A dupla traz uma proposta de sonoridade com uma formação instrumental raramente encontrada: um contrabaixo acústico e voz. E através desta combinação, A Corda em Si apresenta uma releitura de músicas de autores já consagrados como Chico Buarque e Vinícius de Moraes.

No projeto 12:30 Acústico eles apresentam músicas de autores contemporâneos como Chico Buarque, Vinícius de Moraes, Edu Lobo, Milton Nascimento, Fernando Brant, João Bosco, Paulo Soledade, Chico César e Aldir Blanc. A direção musical está por conta de Perla Ferreira.

Saiba mais sobre os músicos:

FERNANDA ROSA – voz e arranjos
A cantora, Fernanda Rosa, é gaúcha e, desde 2003, realiza apresentações em bares e restaurantes de Florianópolis. Atualmente cursa a graduação em Música na Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC), e estuda técnica vocal com a professora Samira Hassan.

Também atua como professora de canto e freqüentemente participa de cursos e workshops em festivais de música. Em 2006 gravou sete faixas do CD "Lenga la Lenga - jogos de copos e mãos" coordenado pelos professores Sergio Freitas e Viviane Beineke, CD que esteve entre os três finalistas do Prêmio TIM de Música – Categoria Música Infantil. Em 2008 recebeu no Festival da canção em Timbó, categoria nacional, o 3o lugar como melhor interprete de canções brasileiras.

MATEUS COSTA - contrabaixo acústico e arranjos
Graduando em Licenciatura em Música pela Universidade do Estado de Santa Catarinha (UDESC). É instrumentista e arranjador em diferentes estilos musicais desde 1989. Participou de corais com o Maestro Carlos Lucas Besen (CEFET - SC, 1991-1998) e Rute Gebler (UDESC, 1983).

Foi arranjador e regente do grupo Urubá (Madrigal e Banda, 1996-1999). Integrou a Orquestra Sinfônica do Estado de Santa Catarina (OSSCA) e o Quinteto de Cordas da OSSCA (1996-1999). Participou da Orquestra Municipal de Florianópolis (1998), da Camerata Florianópolis (1999) e da Orquestra de Câmara do IMCARTI - Instituto de Música Canto e Arte de Itajaí (1997). Deu aulas de musicalização infantil para crianças de zero a três anos no Berçário Arcângelo (1997 – 2004.

Estudou contrabaixo com Maria Helena Salomão e Gustabo Fontes. Participou de gravações com compositores e de grupos locais como Cravo da Terra; Silvio Mansani; Neno Miranda e Lagusta lá Guê.

PERLA FERREIRA - direção e produção musical.
É graduada em Música (2007) pela Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC e professora substituta na Rede Municipal de Ensino de Florianópolis. Atualmente é professora colaboradora no Curso de Graduação em Música da UDESC, onde leciona Regência Coral.

2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc

A 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc será realizada entre os dias 21 e 26 de setembro em diferentes espaços das duas universidades. A Semana terá atrações nas áreas do cinema, teatro, dança, música, artes
visuais, moda, design, arquitetura e filosofia, unindo as duas
instituições públicas numa parceria artística e cultural. Organizada
pela Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e
Comunidade da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) e pela
Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina
(UFSC), procura apresentar a Universidade como fonte de ousadia
através de diferentes cursos e espetáculos artísticos.

Mais informações sobre a Semana Ousada com a secretária de Cultura e Arte da UFSC, Maria de Lourdes Borges, pelo telefone 9969-3464, e com a professora Claudia Maria Messores, na Udesc, pelo fone 9912-3521. Mais dados e a programação completa podem ser acessados no site www.semanaousada.ufsc.udesc.br.

Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48)
3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para
projeto1230@dac.ufsc.br.

SERVIÇO:

O QUÊ: Show acústico com A Corda em Si.
QUANDO: Dia 22 de Setembro de 2009, quinta-feira, às 18:00h.
ONDE: No Teatro da UFSC, Praça Santos Dumont, em Florianópolis.
QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.
CONTATO Projeto: projeto1230@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348 ou 3721-9447
CONTATO A Corda em Si: acordaemsi@yahoo.com.br>

Fonte: Stephanie Pereira – Acadêmica de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30: DAC: SECARTE: UFSC, com material institucional e do músico.

Show da Banda Bodoque no Projeto 12:30

Foto: Divulgação Banda Bodoque

A banda Bodoque é a atração desta terça-feira, dia 22/09, na programação especial da Semana Ousada no Projeto 12:30

O show terá início às 12h30min na Concha Acústica da UFSC. É gratuito e aberto à comunidade

Bodoque é uma banda de rock progressivo e tem suas raízes nos sons e timbres dos anos 70. Suas variadas influências podem ser percebidas em suas músicas. Segundo a banda “as letras tendem ao existencial e ao transcendente pensamento. Um novo som familiar a ser escutado e, se possível, pensado.”.

Eles acabam de lançar suas músicas na internet. Elas estão disponíveis no site: www.myspace.com/bodoquerock.

Integrantes da Banda Bodoque

Jair Fontão – vocal.
É o vocalista e letrista da banda. Atuou em algumas bandas catarinenses no final dos anos 90. É também professor de Língua Portuguesa em Florianópolis, Rio do Sul, Itajaí e Balneário Camboriú.

Igor de Patta – órgão.
Tem 10 anos de Conservatório Musical. É multiintrumentista e também compositor. Já compôs e gravou com inúmeros artistas, dentre eles, a conhecida banda John Bala Jones.

Tobias Caldeira – Bateria.
É um renomado músico de estúdio Flávio Teixeira e aluno de Alex Paulista (baterista do Brasil Papaya).

Marco Valente – Baixo
Iniciou os estudos de música no Rio de Janeiro no ano de 1975, em 1977 mudou-se para Florianópolis dando continuidade aos referidos estudos em nível superior no CEART/UDESC. Ao longo de 29 anos como contrabaixista, fez parte de inúmeros trabalhos em grupos, acumula diversas participações em gravações de CDs.

Os grupos mais significativos dos quais fez parte, foram Jazzida de 1983 a 1985, Estamos a Bordo de 1990 a 1996. Integrou a banda Ponte Aérea Instrumental, juntamente com os parceiros Juliano Diniz, Felipe Moritz, César Moreno e Rodrigo Paiva. Integra a coordenação do Projeto 12:30 junto ao Departamento Artístico Cultural da UFSC, além de ser integrante da banda Damadera. Membro fundador da Associação de Profissionais de Música de Santa Catarina (APMUSICA).

2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc

A 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc será realizada entre os dias 21 e 26 de setembro em diferentes espaços das duas universidades. A Semana terá atrações nas áreas do cinema, teatro, dança, música, artes visuais, moda, design, arquitetura e filosofia, unindo as duas
instituições públicas numa parceria artística e cultural. Organizada
pela Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e
Comunidade da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) e pela
Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina
(UFSC), procura apresentar a Universidade como fonte de ousadia
através de diferentes cursos e espetáculos artísticos.
Mais informações sobre a Semana Ousada com a secretária de Cultura e Arte da UFSC, Maria de Lourdes Borges, pelo telefone 9969-3464, e com a professora Claudia Maria Messores, na Udesc, pelo fone 9912-3521. Mais dados e a programação completa podem ser acessados no site www.semanaousada.ufsc.udesc.br.

Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48)
3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para
projeto1230@dac.ufsc.br.

SERVIÇO:

O QUÊ: Show acústico com A Corda em Si.
QUANDO: Dia 22 de Setembro de 2009, quinta-feira, às 12:30h.
ONDE: Na Concha Acústica da UFSC.
QUANTO: Gratuito, aberto à comunidade.
CONTATO Projeto: projeto1230@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348 ou 3721-9447
CONTATO A Corda em Si: acordaemsi@yahoo.com.br>

Fonte: Stephanie Pereira – Acadêmica de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30: DAC: SECARTE: UFSC, com material institucional e do músico.

A banda Vinegar Tom abre as apresentações do Projeto 12:30 na segunda-feira, dia 21.

Foto: Integrantes do Vinegar Tom

O Projeto 12:30, na sua programação especial da Semana Ousada de Artes, recebe, nessa segunda-feira, a banda Vinegar na Concha Acústica da UFSC.

O show começa às 12h30min, é gratuito e aberto à comunidade.

As quatro mulheres do Vinegar Tom - Carol Miranda, na Bateria, Renata Swoboda, guitarra e voz, Cláudia Mussi, teclados, e Lívia Sudare, no baixo - vão apresentar ao público do Projeto 12:30 um repertório que mistura composições próprias à covers de artistas como Chico Science, Tim Maia, Mutantes e The Doors. Em um estilo próprio que mescla o disco com batidas brasileiras, o Vinegar Tom propõe uma nova roupagem aos estilos Rock, Blues, Soul e Disco.

A Vinegar Tom está em atividade há dois anos. O conjunto foi formado por estudantes dos cursos de Artes Cênicas e Música da UDESC integrar a peça de teatro que tinha o mesmo nome. Após o término do espetáculo, a banda foi convidada para tocar em outros eventos e conquistou seu espaço no cenário musical de Florianópolis.
Este ano, Vinegar Tom vai, pela segunda vez, representar Santa Catarina no Festival de Inverno de Ouro Preto e Mariana, promovido pela Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP).

2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc

A 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e Udesc será realizada entre os dias 21 e 26 de setembro em diferentes espaços das duas universidades. A Semana terá atrações nas áreas do cinema, teatro, dança, música, artes visuais, moda, design, arquitetura e filosofia, unindo as duas instituições públicas numa parceria artística e cultural. Organizada pela Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e Comunidade da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) e pela Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), procura apresentar a Universidade como fonte de ousadia através de diferentes cursos e espetáculos artísticos.
Mais informações sobre a Semana Ousada com a secretária de Cultura e Arte da UFSC, Maria de Lourdes Borges, pelo telefone 9969-3464, e com a professora Claudia Maria Messores, na Udesc, pelo fone 9912-3521. Mais dados e a programação completa podem ser acessados no site www.semanaousada.ufsc.udesc.br.

Projeto 12:30

O projeto 12:30 é realizado pelo Departamento Artístico Cultural (DAC), vinculado à Secretaria de Cultura e Arte da UFSC e apresenta semanalmente atrações de cunho cultural de música, dança e teatro. As apresentações acontecem todas as quartas-feiras, ao ar livre, na Concha Acústica, e, quinzenalmente, às quintas-feiras, no Projeto 12:30 Acústico, no Teatro da UFSC.

Artistas e grupos interessados em se apresentar no projeto dentro do campus da UFSC devem entrar em contato com o DAC através dos telefones (48)
3721-9348 / 3721-9447 ou por e-mail, enviando mensagem para
projeto1230@dac.ufsc.br.

SERVIÇO:

O QUÊ: Show com Vinegar Tom.
QUANDO: Dia 21 de Setembro de 2009, Segunda-feira, às 12h30min.
ONDE: Projeto 12:30 na Concha Acústica da UFSC, em Florianópolis.
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
CONTATO Projeto: projeto1230@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348 ou 3721-9447

Fonte: Rodrigo Simões Chagas – Acadêmico de Jornalismo, Assessoria de Imprensa do Projeto 12:30: DAC: SECARTE: UFSC, com material institucional e da Banda.

terça-feira, 22 de setembro de 2009

Orquestra de Câmara se apresenta na Semana Ousada de Artes UFSC/UDESC

Foto: Alguns integrantes da Orquestra de Câmara

Três apresentações entre 21 e 26 de setembro na 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e UDSC

A recém criada orquestra tem vagas para instrumentos de corda


A jovem Orquestra de Câmara da UFSC, projeto de Extensão da Universidade Federal de Santa Catarina, fará três apresentações na 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e UDSC, evento que acontece de 21 a 26 de setembro, em Florianópolis, em vários espaços culturais. (Veja www.semanaousada.ufsc.udesc.br)

As apresentações durante a Semana Ousada serão nos seguintes locais da UFSC: Dia 21 (segunda-feira) às 17h30 no Centro de Ciências da Saúde - CCS; dia 22 (terça-feira), às 18h00 no Centro Tecnológico - CTC; e no dia 23 (quarta-feira), às 18h00, no Centro Sócio Econômico - CSE / Centro de Ciências Jurídicas - CCJ/UFSC. Essas apresentações são gratuitas e abertas à comunidade.

Este é o repertório da orquestra na Semana Ousada:
- Rancho de Amor a Ilha: Cláudio Alvim Barbosa Arr: Aldo Krieger
- Adagio em G menor: Tomasso Albinoni
- La Vie em Rose: Louiguy/Edith Piaf Arr: Miriam Moritz
- Adoramus Te: W. A. Mozart
- Quarteto N° 1 - IIº Movimento: Heitor Villa Lobos

A regência do grupo é de Miriam Moritz.

Sobre a Orquestra de Câmara da UFSC

O Projeto de Extensão Orquestra de Câmara da UFSC tem por objetivo fomentar e difundir a música instrumental, proporcionando aos músicos em potencial, que compõem o corpo estudantil da Universidade, espaço para desenvolver seus potenciais artístico-musicais.

O projeto também visa divulgar a música erudita e popular, através de apresentações, e com isso incentivar a formação e a cultura local; incentivar sua participação no processo de interação entre Universidade e Sociedade; aprimorar o processo de ensino-aprendizagem através do envolvimento de estudantes em atividades de extensão;

A Orquestra de Câmara da UFSC iniciou os ensaios em junho deste ano, conta com dez integrantes, e ainda possui vagas aos instrumentistas de cordas: violino, viola, violoncelo e contrabaixo. Podem fazer parte da orquestra pessoas da comunidade universitária e da comunidade em geral. O grupo inicial foi formado somente com estudantes da UFSC, que recebem uma bolsa mensal de extensão direcionada a alunos de graduação.

Os ensaios acontecem semanalmente no período da tarde na Igrejinha da UFSC.

O Projeto de Extensão Orquestra de Câmara da UFSC faz parte do Departamento Artístico Cultural - DAC, da Secretaria de Cultura e Arte da Universidade Federal de Santa Catarina.

Sobre a regente e coordenadora

Miriam Moritz formou-se em música pela UDESC em 1987, onde estudou flauta transversal, canto e canto coral. Em 2003, concluiu pós-graduação em musicoterapia pela UNISUL.

Como regente do Coral da UFSC, desde 2004, Miriam Moritz trabalha um repertório variado de autores brasileiros e internacionais que o grupo apresenta em eventos na UFSC e em outras cidades. Além disso, coordena o projeto: O Corpo na Música, a Música no Corpo: a comunidade num Processo de Interação interdisciplinar com o Grupo de dança Fazendo Corpo Mole, coordenado pela professora Luciana Fiamoncini, do Centro de Desportos da UFSC.

Além da regência do Coral da UFSC, desenvolve os seguintes projetos na UFSC: Atividades de Canto em Grupo para Iniciantes e Atividades Musicais para Pessoas com Doença de Parkinson, e o Madrigal e a Orquestra de Câmara da UFSC.

A criação do Madrigal e da Orquestra de Câmara, em 2009, veio enriquecer, ainda mais, as atividades musicais desenvolvidas pelo DAC. Com o apoio da atual reitoria, os estudantes podem se dedicar à música, desenvolvendo ainda mais seus potenciais.


SERVIÇO:

O QUÊ: Apresentações da Orquestra de Câmara da UFSC na 2ª Semana Ousada de Artes UFSC e UDESC (Veja www.semanaousada.ufsc.udesc.br)
QUANDO: Dia 21 (segunda-feira) às 17h30 no Centro de Ciências da Saúde - CCS; dia 22 (terça-feira), às 18h00 no Centro Tecnológico - CTC; e no dia 23 (quarta-feira), às 18h00, no Centro Sócio Econômico - CSE / Centro de Ciências Jurídicas - CCJ/UFSC.
ONDE: Campus da UFSC, Trindade, Florianópolis-SC
QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade.
CONTATO: Miriam Moritz - coraldaufsc@dac.ufsc.br e (48) 3721-9348
PROGRAMAÇÃO: Veja www.semanaousada.ufsc.udesc.br

Fonte: [CW] DAC: SECARTE: UFSC, com informações fornecidas pela coordenadora das atividades.